Tomás Lara

Villa Clara,1957. Reside y trabaja en La Habana /

EXHIBICIONES PERSONALES:

2017 Fragments. Lantmätargränd 4 Gallery. Jönköping. Suecia

2014 Twice is better tan once. Bipersonal con Hander Lara. Konstnärsgården Gallery. Jönköping, Suecia

2013 Carpinteando II. Recinto Ferial Expocuba, La Habana

2012 Carpinteando. Fortaleza San Carlos de la Cabaña. 11 Bienal de La Habana

2009 Ferramenta. Galería 23 y 12, La Habana

2001 Sujetando Formas. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Dibujo y Escultura. Centro Provincial de Patrimonio. Villa Clara

1994 Pintura y Escultura. Galería Forma, La Habana

1985 Rompecabezas. Galería Taller de Cerámica Parque Lenin, La Habana

1983 Tres Pintores y Dos Escultores. Galería Galiano, La Habana /

CRONOLOGÍA DE EXPOSICIONES EN QUE HA PARTICIPADO.

2000 Tercer Salón Nacional de Artes Plásticas Varadero Internacional. Hotel Internacional / Sin fin, sin contén, sin medida. C.D.A.V. La Habana / CODEMA 2000. Avenida del Puerto. La Habana / Tono a tono. Hotel Habana Libre. La Habana.

2001 Crónica del tiempo trascendente. Centro Cultural San Idelfonso. Toledo, España / Sujetando formas. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana / Esculturas y dibujos. Centro Provincial de Patrimonio, Villa Clara.

2002 Bienal de Invierno de Lulea. Suecia / ¿Y ahora? ¿Otros Once?. Galería Concha Ferrant. Guanabacoa, La Habana / La Pequeña Gran Escultura. Museo Nacional de Bellas Artes. La Habana.

2003 Visiones plásticas en el arte del Vitral. M.N.B.A. La Habana / Heartland Karuizawa Drawing Biennial 2003. Wakita Museum of Art. Japon / Reencuentro. Galería Mariano Rodríguez, Cojimar. La Habana / Jazz Abstraction. Museo de la Música. La Habana / Subasta de La Habana. Club Habana. La Habana.

2004 Mayo Abstracto. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana / Mirada interior a 35 artistas cubanos. Convento de San Francisco de Asís. Habana Vieja.

2005 7 e (x 23 y 12). Galería 23 y 12, La Habana / Exposición Internacional de Escultura en Acero Inoxidable. Paseo de La Reforma. México DF / Exposición de Escultura Contemporánea Cubana. Palacio de Convenciones de La Habana / Escultura Transeúnte. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana.

2006 Escultura Transeúnte. CODEMA, La Habana / Exposición Internacional de escultura Ciudad Empresarial. Hotel Radisson. Stgo. Chile.

2007 Bien plantadas. Galería Villa Manuela. UNEAC. La Habana.

2008 Terraceando. Universidad de las Artes. La Habana / Expo de Esculturas en acero inoxidable. Paseo de la Reforma, México DF / Acerarte. Centro recreativo de asociados al SIME. La Habana.

2009 Escultura Cubana contemporánea. Centro Cultural San Pancho. Nayarit. México / Escultofierro. Paseo del Prado habanero. Colateral 10 Bienal de La Habana / Panorama. Casa de Cultura Alamar. La Habana.

2010 Panorama II. Galería Mariano Rodríguez, Villa Panamericana, Cojímar. La Habana / Campus Uberrimus. Museo Servando Cabrera Moreno, La Habana y Universidad de Ciencias Informáticas, La Habana / Tributo, en homenaje al Maestro Enrique Moret, Facultad de Artes Plásticas. La Habana / Exposición Internacional de Escultura, Parque Bicentenario, Metepec, Estado de México / Con tó los hierros. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana.

2011 Habana – Santa Clara. Galería UNEAC Provincial de Villa Clara. Cuba / Exposición itinerante de escultura pequeña. Maqueta de la Ciudad. Bayamo. Granma.

2012 Exposición Colección Cubaplus. Hotel Nacional de Cuba.

2013 Exposición Alboroto quieto. Casa de México, Habana Vieja, La Habana.

2015 Panorama IV. Galería Mariano Rodríguez, Villa Panamericana, La Habana / Zona Franca. XII Bienal de La Habana. Fortaleza San Carlos de La Cabaña. La Habana.

2016 Fuerza y Sangre. Pabellón Cuba, La Habana.

2017 Fuerza y Sangre. Santiago de Cuba / Exposición de Escultura Contemporánea Cubana, Galería René Valdés Cedeño, Santiago de Cuba.

2018 De la Idea a la Forma. Gran teatro de la Habana Alicia Alonso. La Habana.

OBRAS EMPLAZADAS:

1985 Los estudiantes / Jardines de la Universidad de Matanzas

1987 Desarmable. Hotel la Salud, Topes de Collantes, Villa Clara

1988 La nube y la lluvia. Pabellón de Hidroeconomía, EXPOCUBA, La Habana

1990 Monumento a José Martí. E.V.R., Roma, Italia

1991 Marea Brava. Complejo de Piscinas Panamericano "Baraguá", Habana del Este, La Habana

1991 Relieves Escultóricos. Hotel Meliá Varadero, Matanzas

1992 Escultura. Hotel para Científicos (I.P.K.). La Habana

1993 Relieve Escultórico. Hotel Costa Bella, Varadero, Matanzas

1994 Conjunto de Relieves Escultóricos. Centro Cultural Recreativo La Costa, Cojímar. La Habana

1995 Escultura. Hotel Meliá Cohíba, La Habana

  1. Relieve Escultórico. Hotel Riviera, La Habana

1996 Relieve Escultórico. Hotel Las Praderas, Polo Científico. La Habana

1996 Relieve Escultórico. Planta de Inyectables, Polo Científico. La Habana

  1. Caminante Mecánico.Cayo Largo del Sur, Cuba

1998 Caminante. Rachana, Líbano

1998 Gladiador. Universidad Politécnica de Valencia, España

2002 Los Pájaros. Instalación en acero inoxidable. Cafetería Centro Nocturno Tropicana. Matanzas

2003 Entre Cielo y Tierra. Palma de Mallorca, España

2003 La nube y la lluvia. Hotel Panorama. La Habana

2003 La Presilla. Holguín. Cuba

2003 Sujetador de Conductores. Universidad de Ciencias Informáticas San Antonio, La Habana

2003 La Parodia. Centro Universitario de Los Altos. Guadalajara. México

2004 El Pájaro. Banco Financiero Internacional. Ciudad de Trinidad / Banderas. Instituto Tlaxcalteca de Cultura. México / Sujetador. Jardín de las Esculturas. Museo Servando Cabrera Moreno. La Habana

2005 El Gallo. Tultepec. México. Memorial Martin Luther King Jr. y Malcom X. Vedado, La Habana / Sujetador. Artá, Mallorca, Islas Baleares / El salto del Río Caguas. Caguas, Puerto Rico

2006 Caballo. Universidad Tecnológica de San Luis Potosí, México / Utopía de lo posible. Ciudad Empresarial. Stgo. Chile

2007 Mujer con sombrero. Plaza de Comitan, Chiapas, México

2008 Guerrero Tolteca (serie). Tultepec. México / Taurino. Instituto Tlaxcalteca de Cultura. Tlaxcala, México

2009 Sujetador. Centro Cultural San Pancho. Nayarit. México / Guerrero Tolteca (serie). Proyecto Imanta. Nayarit. México / Herramienta métrica. Ciudad de Damasco. Siria

2010 Monumento a José Martí. Casa Matriz Fondo Cubano de Bienes Culturales / Ferramenta. Santiago de Cuba

2011 Presilla. Consejo Nacional de las Artes plásticas, La Habana

2012 Herramienta. Simposio Mouvement ESSART. St Pie de Guiret, Quebec, Canada

2013 Monumento a José Martí. Gran Inagua. Las Bahamas / Tarja escultórica monumentaria en homenaje del diplomático sueco Harald Edelstam. Centro Memorial Salvador Allende. La Habana

2015 Escultura Homenaje a José Martí. Centro Cultura La Guayabera, Alamar / Escultura S/T, de la Serie Ferramenta. Centro Cultural La Guayabera , Alamar

2017 Tarja escultórica en homenaje a la Dra. Angela Teresa Leyva Sánchez. Jardín Botánico Nacional

PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS:

1980 Mención VIII Salón Provincial de Artes Plásticas. Galería Habana, La Habana.

1980 Primer Premio Salón de Esculturas de Madera. Museo de Artes Decorativas. La Habana.

1985 Premio Salón de la Ciudad ’85. Centro de Artes Plásticas y Diseño. La Habana.

1985 Premio del Fondo Cubano de Bienes Culturales. Centro Provincial de Arte, La Habana.

1986 Distinción por la Cultura Nacional. Consejo de Estado de la república de Cuba.

1988 Premio Concurso Nacional para erigir Monumento a José Martí en Roma, Italia.

1997 Finalista en la Bienal Internacional de Escultura Toyamura 97. Okkaido, Japón.

1999 Premio del Concurso Nacional para erigir Monumento a los Ejércitos Libertador y Rebelde. CODEMA. La Habana.

1999 Diploma al Mérito Pedagógico. Universidad de las Artes. La Habana, Cuba.

2001 Diploma al Mérito Artístico. Universidad de las Artes. La Habana, Cuba.

2011 Artista cubano seleccionado por el Ministerio de Cultura para participar en el IV Congreso Iberoamericano de Cultura. Mar del Plata, Argentina.

COLECCIONES: Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba / Museo Servando Cabrera Moreno, La Habana / Museo de Arte Contemporáneo de Viena, Austria /

Museo de Arte de Porreras, Mallorca, España / Campus de la Universidad Politécnica de Valencia, España / Campus de la Universidad de Ciencias Informáticas de La Habana / Campus de la Universidad Tecnológica de San Luis Potosí, México / Instituto Tlaxcalteca de Cultura, Estado de Tlaxcala, México / Universidad de Los Altos, Guadalajara, México / Centro Cultural de San Pancho. Nayarit. México / Consejo Nacional de las Artes Plásticas. La Habana / Colección Parque natural ESSART. St Pie de Guiret, Quebéc. Canadá / Colección Revista Cubaplus. La Habana /

Una de las cualidades de la obra de Tomás Lara es el equilibrio que va acompañado de ingenio a la hora de avivar el recurrente universo de sus herramientas, el mismo que le sirve agradecido porque augura que será trocado en arte. Para él, no existen meros objetos que luego son dimensionados por sus valores estéticos, sino referentes de su experiencia de vida. Ello explica la sinergia interna de cada escultura y de todo el cuerpo de una obra que cuenta con casi tres décadas de sostenido acierto.

Lara ha sabido sintetizar las ganancias de varios expedientes artísticos, las cuales se han traducido en el conocimiento de las bondades de materiales de diversa naturaleza que, en su combinación bien estudiada también, tributan cada vez a esa inconfundible sobriedad monumental. Bronce y piedra, aluminio y madera, aportan riquezas texturales y cromos que se encuentran.

Pero Lara también apela a esa reconocida expansión del concepto de escultura, de manera que compromete al espacio con mayores libertades e integra intervenciones en paredes, con aquellos dibujos que le ofrecen una suerte de ánima al objeto.

Hay, sin dudas, una “métrica” propia en la obra de este artista que, cosecha de un quehacer de forja, ha encontrado resonancia en sus muy bien plantadas esculturas.

Métrica propia de Hilda María Rodríguez Enríquez

Marta María Pérez Bravo

La Habana, Cuba 1959. Actualmente reside y trabaja en México DF. /

olgalatamalera@hotmail.com

EXHIBICIONES PERSONALES: 2017 Un símbolo es una verdad. Museo MUSAS. Hermosillo. Sonora. México / Peticiones. Galería La Acacia. La Habana 2013 Esprits de corps. Maison de L´Amerique Latine. París 2012 Vidente II. Espacio Proyectos .Galería Fernando Pradilla. Madrid / Vidente II. Alma Fine Arts Gallery. Miami 2011 Relaciones Negativas. Exposición con René Peña en el Centro de Arte La Regenta. Las Palmas, Gran Canaria. España / Vidente. Galería Villa Manuela. UNEAC (Unión de Escritores y Artistas de Cuba). La Habana 2010 Homenaje a Rodin. EDS Gallery. México DF 2007 Marta María Pérez Bravo. Galería Fernando Pradilla. Madrid / Relaciones Negativas. Exposición con René Peña. Galería Habana. La Habana 2005 Galería Luis Adelantado. Valencia / Instituto de Arte y Diseño Arte AC. Monterrey, México 2004 Galería Horach Moya. Mallorca, España / Luis Homs Gallery. Barcelona, España / Galería Algepsar. Castellon, España / Annina Nosei Gallery. Nueva York 2002 Annina Nosei Gallery. Nueva York / Galería Luis Adelantado. Valencia, España 2001 BASTA Gallery, Hamburg, Alemania / Iturralde Gallery. Los Ángeles, California / Universidad de Salamanca. Salamanca, España / Galería Ema Molina. Monterrey, México / Galería La Casona. La Habana 2000 Galería Annina Nosei. Nueva York / Galería Luis Adelantado. Valencia, España 1999 Ramis Barquet Gallery. Nueva York / Museo de Artes Visuales Alejandro Otero. Caracas, Venezuela / Casa de las Américas. La Habana / Galería Paolo Curti. Milán, Italia / Galería Luis Adelantado, Valencia, España 1998 / Throckmorton Gallery. Nueva York / Museo José Luis Cuevas, México / IFA Galerie. Bonn, Alemania / Galería Thomas Cohn, Sao Paulo, Brasil / Palacio de Abrantes, Universidad de Salamanca, España / Projects Space. Museo del Barrio. Nueva York / Algo Mágico. Museo José Luis Cuevas. México / Galería Luis Adelantado. Valencia, España /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2017 Life World. Colección Coppel. Fund. Sandretto Re Rebaudengo / El objeto y su Imagen. Concrete Space Proyects. Miami / OVERSEAS: Cuban & The Bahamas Contemp. Art from the Caribbean. HALLE14. Leipzig. Alemania / Without Mascs. Afro Cuban Contemporary Art. The Von Christersen Collection. Museo Nacional de Bellas Artes. La Habana / PST LA/LA: Radical Women: Latin American Art, 1960-1985. Hammer Museum. Los Ángeles / Animal Versión. Galería Fernando Pradilla 2016 Iconocracia. Imagen del poder y poder de la imagen en la fotografía cubana contemporánea. Centro Atlántico de arte moderno (CAAM) / Instinto Básico. Obra sobre papel de la colección del Consejo Nacional de las Artes Plásticas de Cuba. Galería Dalí Instituto Cervantes de Roma / La corteza del alma. Galería Fernando Pradilla. Madrid / II Salón de Fotografía del cuerpo.(Artista invitada ) Galería Mariano Rodríguez. La Habana / Las Apariencias engañan. Museo Universitario del Chopo. México 2015 La Fotografía construida. Fotográfica Bogotá 2015. Biblioteca Nacional. Bogotá / Nuevas tentaciones de Narciso. Casa Benito Juárez. La Habana / Estrictamente personal. XII Bienal de La Habana. Centro Hispanoamericano de Cultura. La Habana / Proyecto Re-action. Genealogía y Contracanon. Centro Cultural Casal Solleric. Mallorca. España / Video Arte en América Latina. The Getty research Institute / Iconoclafía. Imagen del poder y Poder de la imagen en la fotografía cubana contemporánea. Espacio cultutal ARTIUM. Ciudad Vitoria-Gasteiz. España / Desdoblamientos. Exploraciones a partir de la fotografía en México. Museo Universitario del Chopo. México / Cuba, Cuba: 65 Años de Fotografía. Southampton Arts Center. Nueva York / Cuatro caminos. Fundación Pedro Meyer. México / Cuba: Ficción y Fantasía. Casa Daros Latinoamérica. Río de Janeiro. Brasil / Los complejos velados. Centro Morelense de las Artes / FOTOVISION. San Luis Potosí. México 2014 Without Masks: Contemporary Afro-cuban Art. Museum of Anthropology University British Columbia. Vancouver. Canadá / Mujeres detrás de la lente. Fototeca de Nuevo León / 10 Años. Exposición colectiva por el X aniversario de la gallería Villa Manuela, de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba. (UNEAC). La Habana 2013 Islas. CAPF (Cuban American Phototeque Foundation). Miami / PhotoEspaña. V Congreso Mundial contra la pena de muerte. Palacio Municipal de Congresos. Madrid / Drapetomanía: Homenaje a Grupo Antillano. Galería de Arte Universal. Santiago de Cuba / Carnaza para los Dioses. Imaginario y Trascendencia en la colección del Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM). Espacio San Antonio Abad, adscrito al CAAM. Las Palmas, Gran canaria / Cuando el mundo se hace plano. Arte Iberoamericano en la colección del Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM). Centro San Martin de Cultura Contemporánea. Espacio adscrito al CAAM. Las Palmas, Gran Canaria / New Media Festival 2013. MADA (Miami Art Dealers Asociation) – ALMA Fine Art Gallery. Wynwood. Miami 2012 Queloides.Raza y racismo en el arte cubano contemporáneo. Galería Rudenstine. Universidad de Harvard. Boston / I Festival Miradas de Mujeres. Galería Fernando Pradilla. Madrid / Somos la misma cosa. Sala Villena: Unión de Escritores y Artistas de Cuba. XI Bienal de La Habana / MAM: Museo de Arte Maníaco. XI Bienal de La Habana. Espacio Aglutinador. La Habana / The Plolitics of Place :Latin America Photography Pastand Present. Museo de Arte de Phoenix / Not Me:Subject To Change. Grants & Comissions Program Exhibitions. Fundación Cisneros/Fontanals. Miami /

PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS: 1997 Feria de arte ARCO. Premio Revelación, Madrid. España 1998 Becaria de la Fundación John Simon Guggenheim in Memorian, Estados Unidos 1999 Salón de Fotografía de Nuevo León. Monterrey, México 2005 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, formando parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte. México 2011 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. México DF 2012 Premio por trayectoria artística de la Fundación Cisneros /Fontanals. Miami /

Mi obra fotográfica desde sus comienzos en los años 80, así como los videos realizados (a partir del 2011), siempre se fundamenta en una importante etapa de investigación bibliográfica, así como un permanente acercamiento personal al amplio mundo religioso de origen afro-cubano y otras vertientes afines como el llamado espiritismo.

Extraigo de diversas fuentes de lectura y contactos directos con creyentes y practicantes, sus creencias, concepción del mundo y formas materiales de expresión que me sirven para establecer una estrecha relación entre ellas y las mías propias, creando un paralelismo entre esa riqueza espiritual y la expresión artística.

Marta María Pérez Bravo. Declaración de artista.

Mario Díaz

Holguín, 1950. Reside y trabaja en La Habana

mdiaz@cubarte.cult.cu

EXHIBICIONES PERSONALES:

2009 Imágenes de paso. Con el fotógrafo Eikon Hosoe. Fototeca de Cuba, La Habana / Imágenes de paso. Con el fotógrafo Eikon Hosoe. Tokyo, Japón /

2014 Mario Díaz. Universidad de las Artes Tokyo – Coogei /

2008 Mario Díaz. Galeria do Olhar. Bahia, Brasil /

2004 ¡Viva México! Fototeca de Cuba / Cuba Si. Galería Shadai Gallery, Japón e Instituto Politécnico de la Universidad de Tokyo /

Juan David, Retratos. Escuela de Filología Universidad de La Habana /

Fotógrafos Cubanos. Capilla del Hotel Presidente, Oaxaca, México /

Una bandera, un son, un momento de la vida. Fototeca de Cuba, La Habana /

Mario Díaz. Museo Provincial de Villa Clara /

Mario Díaz: Fotografías imágenes y sonido. Museo Sao Paulo, Brasil /

Tres Fotógrafos Cubanos. (exhibición personal) Mes de la fotografía, Mérida, Yucatán /

Cuatro Fotógrafos Cubanos. (exhibición personal) Fototeca de Pachuca, México /

Mario Díaz. Universidad de Minas Gerais, Brasil /

Mario Díaz. Galería Zeit-Foto Salón, Tokyo, Japón /

Mario Díaz. Fototeca de Cuba, La Habana /

1980 Wifredo Lam, Retratos. Ministerio de Cultura, La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS:

2015 Amor por Cuba. ICP, Nueva York /

2005 Miradas. Galería Julio Larramendi, La Habana /

2004 La photografie contemporaine á Cuba. Fnac Oviedo, Oviedo Fnac Zaragoza, España /

2003 La Photografie contemporaine à Cuba. Fnac Toulouse Wilson, Toulouse Fnac Barcelone Mare, Barcelona; Fnac Valencia / La Historia de Cuba a través de la Fotografía Artística. Museo Nacional de Malasia, Kuala Lumpur, Malasia /

2002 Havana in may Heart. Pround Gallery, Londres / La photograpfie contemporaine à Cuba. Fnac Etoile, París /

16 Fotógrafos Cubanos. Casa dela Cultura Checa, La Habana /

150 Años de Fotografía Cubana. Fototeca de Cuba, La Habana / Ateneo Mexicano de Fotografía. México /

Fotografía Cubana. Sao Paulo, Brasil /

Fotografía Contemporánea de Cuba. Fotofest, Houston, Texas /

Fotografía Cubana. 1920 – 1990. Museo Ken Damy, Italia /

Fotografía Cubana. Minas Gerais, Brasil /

70 Imágeses de la Revolución Cubana 1953 – 1997. Memorial de América Latina, Sao Paulo, Brasil /

Fotografía Cubana. 1920 – 1997. Instituto Politécnico de Fotografía, Tokyo, Japón /

Black and White Cuban Photography: from the Fisties to the Present. The Eil Lemberger Museum of Photography, Haifa, Israel /

Cuba, si!, 50 Years of Cuban Photography. Royal National Theatre, London / The Dick

Institute, Kilmarnock, East Ayrshire, Escocia / Wingfield Arts Center, Eye, Suffolk, Reino Unido / Plymouth Arts Center, Reino Unido /

1988 30 Años de Fotografía Cubana. Centro Cultural de Buenos Aires / Imágenes del Hombre. Fotokina. Alemania Occidental / Homenaje. Fototeca de Cuba. La Habana / Fotografía Cubana. Homenaje a José Martí. Sala Dos Peiraos. Casa de la Cultura de Vigo. España (itinerante) Bulgaria, Gran Bretaña, India /

1987 Salón Nacional de Artes Visuales de la UNEAC. Pabellón Cuba, La Habana /

1985 Cuba: una vista interior. Galería Ledel, Nueva York / Cuba: una vista interior. Universidad de Boston /

1984 Primera Bienal de La Habana. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana /

1983 Fotografía Cubana. 1959 – 1982 Galería Wethbeth, Nueva York / Premio de Fotografía Contemporánea de Latinoamérica y el Caribe. Casa de las Américas, La Habana / Séptima Trienal de Arte Fotográfico en el Teatro. Novi Sad. Yugoslavia / Fotografía en Cuba. Retrospectiva. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana /

1980 Imágenes de Nosotros. (Itinerante) México /

El Libro Cubano en Francia. Boulevard Saint Germain, París /

Doce Jóvenes Cubanos. Tabasco, México /

Premio de Fotografía Cubana. M Gallery, Hotel Habana Libre, La Habana, Cuba / Galería del Palacio de la República, Berlín / Salón Nacional de Fotografía. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana / Photoshock (Itinerante: Cuba, Argentina, Viet Nam, Mongolia, India) /

PREMIOS Y DISTINCIONES: 1982 Mención. Salón Nacional de Fotografía. La Habana / Mención. Premio Casa de las Américas. La Habana 1984 Mención. Primera Bienal de La Habana /

Orden por la Cultura Cubana; Ministerio de Cultura de la República de Cuba /

Diploma al Merito Artístico, por la trascendencia de su obra; Ministerio de Cultura, Ministerio de Educacion Superior, Instituto Superior de Arte (ISA)/ 2001 /

Profesor Consultante del Instituto Superior de Arte (ISA)

COLECCIONES: Cuba: Museo Nacional de Bellas Artes / Fototeca de Cuba / Unión de Escritores y Artistas de Cuba / Casa de las Américas / México: Fondo Mexicano de Fotografía / Casa de la Cultura de Oaxaca / Fototeca de Pachuca / Estados Unidos: Centro de Estudios Cubanos de Nueva York /

Colecciones privadas en Japón, España, Portugal, Francia, Italia, Holanda, Austria y Brasil, entre otros /

(…) Mario destaca como una figura más bien independiente, en el contexto de las sucesivas promociones de fotógrafos sumados al ámbito local durante las ultimas décadas. Su obra se inscribe en la estela trazada por quiénes se consolidaron en este campo durante la segunda mitad de los años setenta – Romero, Grandal, Gory, Pirole, entre otros. En el caso de Mario Díaz, su trayectoria en los dominios de la fotografía artística cubana indica tanto una mirada personal, como una reafirmación de valores que ya hoy resultan casi inseparables de esta zona de la fotografía nacional (una zona que, siguiendo las clasificaciones de Abigail Solomon-Godeau, se vera acompañada también en Cuba y desde los años ochenta, por otro espacio paralelo, aquel donde la imagen fotográfica es usada en correspondencia con ciertos presupuestos postmodernistas.

Mario se adhiere, decíamos, a valores ya tradicionales de la fotografía artística cubana, y en primer lugar a la idea de que “el significado es casualmente encontrado en el mundo y encuadrado en la imagen”. Sus imágenes delatan a ese tipo de fotógrafo callejero, merodeador e indiscreto que parece decirnos, una y otra vez: “yo no lo invente, solamente tuve la fortuna de estar allí, de mirar y encuadrar”. Pero sin dudas, se necesita algo más que de suerte para reunir cincuenta instantáneas atractivas e hilvanadas por un sentido de coherencia, de comunidad. Se requiere sobre todo de un fotógrafo que se comporte como sujeto viajero, movible, como ojo girovagante que va recorriendo privilegiadamente el espacio urbano, la ciudad –la extrañeza de sus calles y la quietud de sus interiores.

Esa condición errabunda alimenta un rasgo presente en la tradición de la foto de arte en Cuba: su carácter reporteril, su disfraz como foto de prensa. Mario incluye perspectivas asentadas en ese devenir de la fotografía como documento histórico, como información y como exaltación épica: su serie de la bandera es el ejemplo más claro en este sentido. Pero a esta serie, muy temprana por cierto en el conjunto de su obra, se van sumando imágenes mucho menos explicitas en cuanto a su disposición patriótica o documental. Se tratan de fotos resueltas con una sensibilidad casi purista hacia los valores formales, y en las cuales lo narrado tiende a distanciarse de contingencias históricas o noticiosas, para sumergirse en un tejido de ambigüedades –o bien de tensiones visuales– que le aportan un tono de rareza inefable a escenas de extraordinaria limpieza formal.

En la practica ocurre que las fotos de Mario no se dejan clasificar tan fácilmente. La apología patriótica puede ser también instante de misterio y ocasión para los regodeos en la forma. Sus personajes –casi siempre solitarios, aún si se ven acompañados– gozan de una permanencia que nace del encuentro, de la relación (armónica, pero a veces explosiva) como con objetos y cosas: con un farol, un contrabajo, una balsa elemental, la cabeza de un cerdo, un hacha… (…)

Fragmentos de Mario Díaz en los 50, de Antonio Eligio (Tonel)

1 Abigail Solomon –Godeau, “Photography After Art Photograghy”. En: Art After Modernism: Rethinking Representation, Edited and with an introduction by Brian Wallis , The New Museum of Contemporany Art, New York, 1984. P. 75-85

2Solomon – Godeau, op. Cit. P.83.

Jorge Wellesley

La Habana, Cuba, 1979

EXHIBICIONES PERSONALES: 2016 Lectura incorrecta. ArtCenter / South Florida, Miami / Verdad y No. Galería Nina Menocal, México, DF 2015 Semiotic tree II. Art Center South Florida, Miami / Reveal. el Museo de Arte Patricia & Phillip Frost, FIU, Miami 2013 Surface. Galería Villa Manuela, UNEAC, La Habana 2009 Word. Centro de Arte La Casona, X Bienal de La Habana 2006 El peso de la idea I. Gira de actuación por la ciudad, La Habana 2005 VERDAD, realidad e idioma II. Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, Galería Luz y Oficios, La Habana 2004 VERDAD, realidad e idioma I. (Premier del video) Museo del Ron, La Habana 2003 Prophet en su tierra. Actuación en Action Experience: 30 days (DIP). Octava Bienal de La Habana / Números reales. Intervención del cartel en Experiencia de acción: 30 días. (DIP). Octava Bienal de La Habana / La vida examinada es la que vale la pena vivir. Intervención, carretera Habana-Melena (DIP). La Habana 2002 Barrier. Intervención (Departamento de Intervenciones Públicas, DIP) Evento de exhibición de arte joven, Santa Clara / Memoria directa. Intervención. Evento de exhibición de arte joven, Santa Clara / Falso. Intervención. Mayabeque /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2017 Kunst x Kuba. Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aquisgrán, Alemania / Art Boca Raton. Feria de Arte Contemporáneo, Florida / Palm Beach Art Fair, Florida 2016 Espacio en blanco. Centro Hispanoamericano de Cultura, La Habana / Proyecto Across the Road. Feria de arte de Pulse New York, Time Square 2015 ¡Arriba con la diversidad! Galería Juan Ruiz, Miami / Todos tenemos buen gusto. Tub Gallery Miami / Campos de Batalla. Exposición de Fotografía Cubana Contemporánea, Studio 8, La Habana / Cuba Libre. Museo de las Artes del Bronx / Mobility and its Discontents. The 8th Floor, Nueva Yorl / Los espacios entre: arte contemporáneo de La Habana. Bildmuseet, Universidad de Umea, Suecia 2014 Juegos y desafios. Galería Rainhart, Bruselas / Los espacios entre: Arte contemporáneo de La Habana. Galería Belkin, Vancouver / Viáticos. Casa Fusión, México DF 2013 Para romper las paredes. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana / Ciudadanos del mundo: Cuba en Queens. Queens Museum, Nueva York / Rodando se encuentran. Galería de la Biblioteca Nacional, La Habana / Arte sobre papel. Feria contemporánea de dibujo de Bruselas, Galería Rainhart, Bruselas / Detrás del muro. The 8th Floor, Nueva York / Almacenes afuera. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana / Utopiart 27 en CC De Werft en Geel, Bruselas, Bélgica / Estrictamente Impersonal. Espacio 08. Complejo Morro – Cabaña, colateral a la XI Bienal de La Habana / Parcela. Espacio 08. Galería Trasgu, Centro Asturiano de La Habana / Ya Se Leer II. Galería Sandra Montenegro, Feria de Arte Contemporáneo Arteamericas, Miami 2011 Apertura de la galería Trasgu. Centro Asturiano de La Habana / Ya sé leer, Imagen y texto en el Arte Latinoamericano. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana 2010 Serendipity. Portugal Arte 10, I Bienal, Centro do Congressos do Arade, Algarve, Portimao, Portugal / Serendipity. Portugal Arte 10, I Bienal, Bibliotheca-Gallery, Grandola, Portugal / Monomanías. Havana Gallery, La Habana 2009 Esporas. Pabellón Cuba, La Habana / II Encuentro de Jóvenes Artistas y Escritores de América Latina y el Caribe, Casa de Las Américas, La Habana / 1er Festival Internacional de Arte Contemporáneo de Argel, Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Argel (MAMA), Argelia / Confluencias Inside II. NHCC Art Museum, Alburquerque, Nuevo México / Topología. Espacio 08. Galería Excelencias, MadridVideo y Video Experimental: Artistas de Cuba. Museo de Antioquia, Casa del Encuentro, Medellín / Vista previa. Open Studio, Espacio 08, colateral a X Bienal de La Habana 2008 V Salón de Arte Cubano Contemporáneo. Centro para el Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Embedded. Espacio 08. Museo Convento San Francisco de Asís, La Habana / KUNST. Espacio 08, Centro Hispanoamericano de Cultura, La Habana / Pulse Art Fair. Galería Nina Menocal, Miami / Interfaz. Batiscafo Bursaries, Triangle Art Trust y Gasworks of England en La Habana, Espacio 08, La Habana / Grove, El cuerpo es cuerpos, fotografía y videos cubanos. Galería Jesús Gallardo de León, Guanajuato/

BECAS / RESIDENCIAS / PREMIOS: 2017 RU, Artista en Residencia, Brooklyn, Nueva York 2015 Beca – Residencia, Vermont Studio Center, Vermont 2010 Premio, Pernod Ricard Company (con Espacio 08) 2008 Residencia, Batiscafo, Triangle Art Trust y Gasworks of England en La Habana 2006 Premio Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, Sala de Exposiciones de la Ciudad, Galería Luz y Oficios, La Habana /

Colección Shelley & Donald Rubin, Nueva York / Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana / Colección El Almacén CNAP, La Habana. Su obra forma parte de Colecciones privadas en Estados Unidos, México, Colombia y España /

Mi obra ha seguido una investigación sobre la Verdad y la Realidad supuestamente expresadas a través del Lenguaje. Me interesa evidenciar una crisis de origen en el Lenguaje, la comunicación y por tanto en las relaciones sociales.

El Lenguaje escrito y verbal es la estructura comunicativa por excelencia, pero como convención, para mí se convierte en abstracción en el momento en que deja de funcionar como portador de sentidos. El lenguaje es arbitrario porque no encierra la esencia del objeto y es susceptible de variaciones. En el lenguaje nace el concepto de Verdad, pero la Verdad ni siquiera tiene un significado común en todos los tiempos y para todos sus usuarios.

El lenguaje escrito, es decir el texto, es una imagen que no se corresponde con lo que designa y es sólo gráfico abstracto. Este es un punto de partida de mi obra. Algunas de mis piezas fluyen entre la tradición abstracta y la funcionalidad del diseño, llegando en ocasiones al vacío como contenido o la construcción de nuevas metáforas a través de le relación dependiente texto-imagen. El texto es un recurso que acostumbro a implementar unas veces como imagen y otras como elemento portador de significados que una imagen no logra expresar. El texto es la morfología que he usado para mostrar como el lenguaje entra en diversos estados de crisis de sentido.

TRUTH es una palabra clave que comencé a usar en mis obras desde el 2002. TRUTH va delante del título de cada una de mis obras como si fuera posible contabilizar las verdades del artista. Esta palabra en inglés acentúa más la ironía de que la Verdad sea única y universal.

Me interesan muchos medios y soportes. Sin establecer un orden jerárquico, la pintura, el dibujo, la instalación y el video-arte son herramientas recurrentes en mi producción simbólica.

Mi obra tiene dos perspectivas; una filosófica, sobre la Realidad y la Verdad y otra semiótica, acerca del Lenguaje y el propio arte.

En la filosofía, la semiótica y el arte, lo más importante para mí siempre ha sido el significado y el sinsentido como elementos esenciales. Por eso me han servido como referentes el nihilismo de Wittgenstein, las acciones de John Cage sobre el vacío y los tautológicos textos en neón de Bruce Nauman.

Jorge Wellesley-Bourke Marín

Jorge Luis Marrero

La Habana, 1970. Reside y trabaja en La Habana /

EXHIBICIONES PERSONALES: 2017 Siempre volviendo a la casa de mi padre.Galería Teodoro Ramos Blanco, La Habana 2014 Síndrome de Estocolmo II (Ecúmene).12 Salón de Arte Cubano Contemporáneo, CDAV, Fototeca de Cuba, CPAPD, Luz y Oficios, Casa Gaia y Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana Me encantaría dejar la calle(con Ernesto Leal. Cristo Salvador Galería, La Habana 2012 Síndrome de Estocolmo. Cristo Salvador Galería, La Habana Kachita, Mango y el Jim. (con Kasia Badach y Francisco Alejandro Vives). Proyecto GAIA. La Habana 2002 Sovestportfilm presenta: Angustia existencial postcoitum. Galería Habana. La Habana 2000 Lo que nos enseñaron, lo que aprendimos y lo que hicimos. (Con Nadia Mendoza) Galería Habana. La Habana 1999 Como es arriba es abajo, como es abajo es arriba. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana 1996 El Debutante Renuente.Galería Espacio Aglutinador. La Haban En busca del replicante.Galería Luis de Soto, Facultad de Artes y Letras. Universidad de La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2018 El fin del gran relato.Oficina de Proyectos Culturales, Puerto Vallarta, México 2017 El fin del gran relato.Espacio Gorría, La Habana, Cuba / Sonique.Centro Hispano Americano de la Cultura, La Habana 2016 Si no quieres ir acuéstate a dormir.Galería Galiano, La Habana Nadie me vio partir.

Duodécima Bienal de La Habana: Entre la idea y la experiencia. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana; Sala de Arte Público Siqueiros, Ciudad de México; La Tallera. Cuernavaca, México / Lost and found.Colateral a la Duodécima Bienal de La Habana. Fábrica de Arte Cubano. La Habana / Juguete rabioso.Fucina des artistas, La Habana / Bonus Level.Sometimes Art Space. La Habana 2014 Diga lo que quiera, nadie sabrá quién lo dijo. Espacio Aglutinador, La Habana 2011 Siniestros. Galería Habana, La Habana Cuban Vissions. Metropolitan Pavillion, Nueva York / Ya sé leer.Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La HabanaVideo cubano. 8th Floor Space, 17 West 17th Street, Nueva York 2010 Influjo Europa. Residencia del Embajador de España en Cuba, Sala Noble de la Cancillería española en Cuba. La Habana / Veinte años no son nada. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Art Baselita: Mama´s Little Girl. The Wynwood Art District, Miami / Antes que nada. 13 artistas contemporáneos de Cuba. Alabama School of Fine Arts, Alabama 2009 Curadores, go home! Espacio Aglutinador, La Habana 2008 Terapia de grupo. Galería Fernando Pradilla.Madrid / VI Edición Iberoamericana de VALOARTE. Galería Nacional, Museo de los Niños, San José, Costa Rica / Las formas temporales.Salle Zéro, Alianza Francesa. La Habana; Fundación Ludwig de Cuba. La Habana; El Laboratorio de Arte. Ciudad de México; Centro Cultural La Recoleta. Buenos Aires; Sala Santa Inés. Sevilla / La Previa.(muestra de artistas en residencia del Proyecto Batiscafo). Línea # 106. La Habana / We are porno, sí. Primera Anual de Arte Porno, Espacio Aglutinador, La Habana 2007 Vostok. Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño. La Habana 2006 Punto de Embarque. Cuban Contemporary Works of Art. Tina Newton Gallery. Birmingham, Estados Unidos 2005 Alternativas. Galería Servando Cabrera Moreno, La Habana / Del arte de la apropiación. Galería Servando Cabrera Moreno, La Habana / IV Salón de Arte Cubano Contemporáneo. Centro de desarrollo de las Artes Visuales, La Habana 2004 ¡Ojo pinta! o (D) construcciones pictóricas. Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de Costa Rica 2003 Small. Son Space. Pals, Girona, España / From a Black Hole. Centro Cultural de España. La Habana / Sentido común.Galería Habana. La Habana 2002 Tercera Bienal de Montreal. Centro Internacional de Arte Contemporáneo (CIAC). Montreal / From a Black Hole, Cuba. Son Space. Pals, Girona / La animación suspendida. Silvana Facchini Gallery. Miami / Art Fair of Royal College of Art 2002. (Galería Espacio Aglutinador). Reino Unido / Arte Contemporáneo de Cuba. 20 Artistas del Salón de Arte Cubano Contemporáneo. Galería Marta Traba. Memorial de América Latina. Sao Paulo / Art Chicago Fair 2002. Festival Hall, Navy Pier. Chicago 2001 III Salón de Arte Cubano Contemporáneo. Centro de desarrollo de las artes visuales, La Habana / EN-TROPICOS. Centro Cultural de España, La Habana / Elb Art de Hamburgo (Ars Cuba). Hamburgo / Feria Iberoamericana de Caracas (Galería Jacob Karpio) / Art Chicago 2001, Festival Hall, Navy Pier, Chicago / Secreciones. Galería Jacob Karpio, San José, Costa Rica / Art Miami 2001 (Galería Jacob Karpio). Florida 2000 Taller Ventana hacia Venus. Casa de la Cultura Comunitaria de San Isidro, Séptima Bienal de La Habana, La Habana / El último dibujo del Milenio. Galería Rene Portocarrero, Teatro Nacional, La Habana / Permanecer. Galería Espacio Aglutinador, La Habana / Cinco Continentes y Una Ciudad. Tercer Salón Internacional de Pintura.Museo de la Ciudad de México / Havana Nagila / Cuba – Israel: Dialogue. Centro para el Arte Contemporáneo, Tel Aviv, Israel / Primera Jornada del Performance. Museo Provincial de Cienfuegos /

BECAS: 2008 Residencia Batiscafo 2004 Cuban Artist Fund (CAF) /

En primer lugar, quisiera declarar que inscribo mi trabajo como algo profundamente vinculado al contexto específico en que se desarrolla: Cuba. Aun cuando no pretenda abordar la nacionalidad como un tópico temático fundamental, no creo que pueda escapar a un entorno tan particular, en un mundo cada día más homologado. En fin, que concibo el hacer arte como una manera de aprehender la realidad universal desde un ecosistema concreto.

Después continuaría enunciando como mis principales intereses profesionales a la identidad autoral, la posición ética frente al gremio en particular y la sociedad en general; y el cuestionamiento de su utilidad como vínculo dialogante con ella.

No me defino como un artista de género. Para mí es la idea la que me pide el género. De ahí que mi quehacer deambule continua y simultáneamente por diversos medios, desde los más “tradicionales” como la pintura, el dibujo y la escultura; hasta el performance, el video o la instalación.

JORGE LUIS MARRERO

Harold López

La Habana. 1977. Reside y trabaja en La Habana /

EXHIBICIONES PERSONALES: 2017 Stand By.Galería Villa Manuela, La Habana 2016 Obra Reciente.Scene Gallery, Birmingham, Alabama / Discurso Fragmentado Vol. II. Recinto Sede IVEC, Veracruz, México / Discurso Fragmentado Vol. II. Galería Artis 718, La Habana 2015 Discurso Fragmentado.Parque Morro-Cabaña. 12 Bienal de La Habana 2013 The Facebook.Galería RAC. Xalapa, Veracruz Galería Espacio Abierto, La Habana 2012 Obra Reciente.Atelierhaus Westfalenhute.Dortmund, Alemania 2012 Inventario.Fundación Ludwig de Cuba, La Habana 2010 Tiem(pos) Modernos.Galería Ramón Alva. Xalapa, Veracruz 2009 Primer Impacto.Centro Cultural La Plasita. Reus. España 2008 Convergencia.Casa Fundación Oswaldo Guayasamín. La Habana / Trasquilaciones.Sala Lam. Bonn, Alemania. / Instituto de Estudios Sociales. La Haya, Holanda 2006 Ausentes. S.G.A.E. (Sociedad General de Autores y Editores). Lonja del Comercio 2006 Vivir al margen. Galería Orígenes, La Habana 2005 Pisando el Borde. Galería Servando, La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2017 Se hace camino al andar. Colección CNAP. Gran Teatro de La Habana / Pipol.Galería Artis 718. La Habana 2016 ¡Presente! Contemporary art from Cuba.GX Gallery. Londres / From far away… Abra Gallery. Miami Beach / Two Steps Forwards. Westport Arts Center. Westport, Estados Unidos / Fuerza y Sangre. Pabellón Cuba/ G T H. La Habana 2015 Presente Continuo.Galería Servando. La Habana / Miradas.Centro Cultural de la Cámara de Diputados de Brasilia. Brasil 2014 ¡Ahora 12 !Galería Artis 718. La Habana / Absolut Kuba! Cuban Contemporary Art.The Carriage Barn Arts Center, New Canaan. Estados Unidos 2012-2013 Bola Viva. Pintura cubana de hoy.Barranquilla; Cartagena; Santa Marta; Montería; Bogotá 2011 50 en los 50.(50 años de la UNEAC).Galería La Acacia. La Habana / Die Farben Havannas.Coworking Zug. Zúrich / ¡ARTYA a la Vista!Fundación Pons. Madrid; Centro Cultural de Tres Cantos. Madrid; Centro Cultural Tamara Rojo. Madrid 2011 Feria Internacional de Arte de Moscú.Rusia 2009 Arte Contemporáneo de Cuba.Ayuntamiento de Nuremberg. Alemania 2008 Cubanos Convertibles.Galería Habana. La Habana 2006 La Dinámica de un Viaje. 9na Bienal de La Habana. Terminal de ferrocarriles “La Coubre”. La Habana 2005 Toronto Internacional Art Fair.Metro Toronto Center /

COLECCIONES: Consejo Nacional de las Artes Plásticas, La Habana / Museo Nacional de la Música, La Habana / Génesis Galerías de Arte, La Habana / Galería Artis 718. FCBC, La Habana / Colecciones privadas en Cuba, Estados Unidos, México, Colombia, Francia, España, Alemania, Inglaterra y Holanda /

Dentro del arte contemporáneo el lenguaje de la pintura exige una consagración muy particular, en esencia se trata de un camino donde la búsqueda se transforma de ilusión en herramienta; en sus expresiones más auténticas dicha vocación suele rechazar los modismos y otros efectos engañosos, emergiendo como un testimonio firme y necesario de un periodo de tiempo en el que los seres humanos no dejaron de protagonizar la historia. Si esta historia transcurre desde un escenario que por diversas razones se puede calificar de excepcional entonces la obra que heredamos estará permeada de una mezcla eficiente de complejidad y emoción. De esta manera interpreto el trabajo de Harold López, quien a través de dos décadas ha conseguido convertir sus obsesiones en una huella notable capaz de aportar elementos valiosos para la compresión de diversos fenómenos.

Su poética, desde el principio, excava en múltiples expresiones, actitudes y clichés que forman parte de un comportamiento colectivo que a la vez delatan las texturas sociales del contexto en el que nos desenvolvemos; se trata de una materia prima contaminada y amplia, que en este caso se manipula con gestos precisos y la garantía de poder devenir en atmósferas y escenas de total credibilidad.

La búsqueda del otro, o de los otros como la fórmula más común para aliviar la soledad es uno de los síntomas que utiliza desde sus primeras series; en las que la mayoría de los personajes son abordados a partir de su vínculo con los demás. Hacer entender al espectador cómo evoluciona dicho comportamiento a partir de un proceso en que las imágenes mutan hasta llegar a madurarse como frutos es una parte esencial de su proyecto

Resulta innegable que en estos ambientes atizados por la voluntad del que cuenta hay vida, confrontación, horizontes tendidos como trampas, individuos que transitan por laberintos que no los conducen a una solución inmediata; sino a una suerte de estancamiento donde sopesan dudas e ilusiones. Son piezas construidas desde las propias angustias del artista, que parecen transparentarse en un contenido que alterna entre la densidad, y la ligereza. La apariencia pictórica es ruda, muy ligada a las esencias de los temas abordados y a la complicada situación de sus personajes. (…)

Fragmentos de Harold López: en el ojo de las circunstancias de Ricardo Alberto Pérez

Hanoi Pérez

La Habana, 1976. Reside y trabaja en La Habana

hanoip_2006@yahoo.com / hanoip7605@nauta.cu

EXHIBICIONES PERSONALES: 2010 La Anunciación. Galería 23 y 12, La Habana 2009 Escápula Alada (Performance, instalación y video). Estudio Teatral Vivarta, La Habana 2008 ALAS Puertas del Cielo. Biblioteca Pública Rubén Martínez Villena, La Habana / Patología de una Quimera. Galería Mariano Rodríguez, La Habana 2005 Serigrafía. Havana Galerie, Zurich, Suiza 2004 Regresos y Comienzos. Centro Experimental de Artes Visuales José A. Díaz Peláez, La Habana 2003 A-Tributo. Casa de la Amistad del Instituto Cubano de Amistad con los Pueblos (ICAP), La Habana / Encuentro Ambital (Performance y Tesis de grado), Instituto Superior de Arte (ISA), La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2017 Cuba meets USA meets Switzerland. Printed in Cuba. Proyecto de colaboración con artistas de Cuba, Estados Unidos y Suiza. Exposiciones en La Habana, Cuba; Zúrich y Basilea, Suiza; San Francisco, Estados Unidos 2017 Imaginarios del libro arte. Muestra colectiva de artistas cubanos. Museo de la Casa del Libro, San Juan, Puerto Rico 2016 El libro de artista, una lectura diferente. Muestra internacional colateral al IX Encuentro Nacional de Grabado. Centro Luz y Oficios, La Habana / IX Encuentro Nacional de Grabado. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Fuerza y Sangre. Imaginarios de la bandera en el arte cubano. Pabellón Cuba, La Habana / Libro de Horas. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Zoografía. Proyecto Haciendo Presión. Taller Experimental de Gráfica de La Habana, La Habana 2015 Lo uno y lo múltiple. Colateral, XII Bienal de La Habana. Casa del Benemérito de las Américas Benito Juárez, La Habana / Haciendo Presión. En Zona Franca. Colateral, XII Bienal de La Habana, Complejo Morro-Cabaña, La Habana 2014 Luz (Performance). Miami Performance International Festival, Miami / El Libro de Artista. Plaza de Armas, La Habana 2013 VIII Encuentro Nacional de Grabado. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Puente (Performance). Miami Performance International Festival, Miami / Puente (Performance). Brooklyn International Performance Art Festival (BiPaF), Glasshouse Gallery, Nueva York 2012 Haciendo Presión. Colateral, XI Bienal de La Habana, La Cabaña, La Habana 2011 Cuban Gold: Viva la Reproducción. Prints by Contemporary Cuban Artists, London Print Studio, Londres 2010 Oltre il Mediterraneo. Latin American & International Art, Bari, Italia 2009 Art Limited-Multiple Art 18. Triennale Grenchen, Grenchen, Suiza / Making Connections: Contemporary Cuban Printmakers, Laconia Gallery, Boston / Crisis (Las banderas). Colateral, X Bienal de La Habana, Expocuba, La Habana / Pura Coincidencia (Los abstractos). Colateral, X Bienal de La Habana, Expocuba, La Habana 2008 Consenso. Muestra de arte contemporáneo cubano, La Fabrikart. La Casona, Casco Viejo, Ciudad Panamá 2007 La Huella Múltiple. Oncena Bienal Iberoamericana de Grabado y Obra Gráfica, “Ciudad de Cáceres 2016”, Cáceres, España 2006 La Huella Múltiple 2006. Colateral, IX Bienal de La Habana. Convento de San Francisco de Asís, La Habana 2005 Taller de Serigrafía. Havana Galerie, Zurich, Suiza 2000-2003 Integrante del proyecto colectivo ENEMA /

EXPERIENCIA CURATORIAL: 2017 Imaginarios del libro arte. Muestra colectiva de artistas cubanos, Museo La Casa del Libro, San Juan, Puerto Rico 2016 El libro de artista, una lectura diferente. Colateral, 9no Encuentro Nacional de Grabado, Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana / Zoografía. Proyecto Haciendo Presión. Taller Experimental de Gráfica de La Habana, La Habana 2015 Haciendo Presión. Colateral, XII Bienal de La Habana, Morro‐Cabaña, La Habana 2014 Muestra y conversatorio sobre el libro de artista, VI Salón de Arte Contemporáneo. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / El Libro de Artista. Plaza de Armas, La Habana 2012 Haciendo Presión. Colateral, XI Bienal de La Habana, La Cabaña, La Habana

COLECCIONES:

Lafayette College, Special Collections, Skillman Library, Easton, PA

Olin Library, Special Collections, Wesleyan University, Middletown CT

Stanford University, Green Library-SPECIAL COLLECTIONS, Stanford, California /

Smith College Museum of Art, Smith College, Northampton MA

Library of Congress, Rare Book & Spec Collections, Jefferson Library, Washington /

New York Public Library, Special Collections Print Department, New York /

Cuban Heritage Collection, University of Miami, Richter Library, Coral Gables, Florida /

University of Southern California, Special Collections, Doheny Memorial Library, Los Ángeles /

Mi obra contiene un carácter autorreferencial. Una malformación congénita que poseo (que se denomina Escapula Alada), además de accidentes y otros sucesos ocurridos dentro de mi espacio vital, han sido objeto de mi investigación, obteniendo como resultado un producto que responde a una interpretación completamente simbólica. Para esto he empleado diferentes medios a lo largo de mi carrera, transitando desde la pintura y el grabado como elementos primarios dentro de mi formación académica, hasta medios menos tradicionales como la instalación, el performance y el libro arte. La exploración desde diferentes aristas hacia mi objeto de investigación me ha permitido encontrar nuevos sentidos en mi trabajo.

Hanoi Pérez

Hander Lara

La Habana 1984, Cuba.

EXHBICIONES PERSONALES: 2017 Conquistando el rostro de Dios.Museo de Teoloyucan, México 2016 Open studio.THLara Estudio. La Habana / Conquistando el rostro de Dios.Galería Galiano, La Habana 2015 Don´t play with history. Galería Rubén Martínez Villena. Plaza de Armas, Habana Vieja. La Habana / Art in theory. En Zona Franca. XII Bienal de La Habana. Fortaleza San Carlos de La Cabaña, La Habana 2014 Twice is better than once. Bipersonal conTomás Lara. Konstnärsgården Gallery. Jönköping, Suecia 2012 El lugar de todas las cosas. XI Bienal de La Habana. Fortaleza San Carlos de La Cabaña, La Habana 2011 Land-escapes. Galería Rubén Martínez Villena. Plaza de Armas, Habana Vieja. La Habana 2009 10 y 2. Centro Cultural San Pancho. Nayarit, México 2007 Más allá de apariencias. Centro de Artes Plásticas y Diseño Luz y Oficios. La Habana 2006 De historias cortas y grandes espacios. IX Bienal de La Habana. Galería L. La Habana 2005 Cosmologías. Biblioteca del Instituto Superior de Arte (ISA). La Habana Cuando la reflexión se torna forma. Galería 23 y 12. La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2018 Panorama. 10ma Edición. Salón de Primavera. Galería Mariano Rodríguez. La Habana 2017 De la idea a la forma.Galería Orígenes. Gran Teatro de La Habana Alicia Alonso. La Habana / Del tamaño del mundo. Centro Hispanoamericano de Cultura. La Habana / Fiesta de Arte Cueterías. 7ma Edición.Espacio de Arte Lucio – Ángela. Tultepec, México / Panorama. 9na Edición. Salón de Primavera. Galería Mariano Rodríguez. La Habana 2016 Fiesta de Arte Cueterías. 6ta Edición. Espacio de Arte Lucio – Ángela. Tultepec, México 2015 Me, myself and I.Galería Antonia Eiriz. La Madriguera. La Habana / Nota al pie.Galería Espacio Abierto. La Habana / Post-it 3. Expoventa de Arte Contemporáneo Cubano. Galería Arte-Facto. La Habana 2009 Deriva 2013. XII Bienal de La Habana. Centro Cultural Félix Varela. La Habana / Panorama. 7va Edición. Salón de Primavera. Galería Mariano Rodríguez. La Habana 2014 Salón de la Ciudad 2014. La muerte del último lobo. Galería Luz y Oficios. La Habana / Reykjavík International Film Festival (RIFF). Deep Blue: Somewhere deep down lies the secret to a new beginning. One Minute Series. Vesturbaejarlaug (1st Oct). Islandia / Reykjavík International Film Festival (RIFF). Deep Blue: Somewhere deep down lies the secret to a new beginning. One Minute Series. Kópavogslaug (30th Sept). Islandia / Reykjavík International Film Festival (RIFF). Deep Blue: Somewhere deep down lies the secret to a new beginning. One Minute Series. Loft Hostelfrom. Islandia / Habitar, Construir, Pensar: Perspectivas discursivas y poéticas en el Videoarte Contemporáneo Cubano (1990 – 2010).Centro de Creación Contemporánea(CCCO). Cádiz, España / Tres partes para un diálogo. Galería Espacio Abierto. La Habana 2013 Post-it. Galería Collage Habana. La Habana / Statements. Pabellón Cuba. Ciudad de La Habana / Art on Paper + 1. Feria de Arte de Bruselas. White Hotel. Bélgica / Bienal de Cerámica 2013.Centro Hispanoamericano de Cultura. La Habana / OK Biennale Cuvée.OK Center for Contemporary Art. Linz, Austria / Habitar, Construir, Pensar: Perspectivas discursivas y poéticas en el Videoarte Contemporáneo Cubano (1990 – 2010). Museo de Arte Contemporáneo de Tampa – Graphic Studio (USF). Estados Unidos / Alboroto quieto. Museo Nacional de la Cerámica. La Habana 2012 Subjetiva. Casa de la Cultura de Plaza. La Habana / Luz a tu propia química V. Noviembre Fotográfico. Fototeca de Cuba. La Habana / Pensando desde el paisaje. Galería Osvaldo Guayasamín. La Habana / Habitar, Construir, Pensar: Perspectivas discursivas y poéticas en el Videoarte Contemporáneo Cubano (1990 – 2010). Centro Cultural Español de Miami.Estados Unidos / Muestra de la colección de Arte Cubano de la revista CubaPLUS en su 6to Aniversario. Sala Vedado del Hotal Nacional de Cuba. La Habana / Artfulling Uniting Extraordinary. Cuban artworks with extraordinary life. BNP Paribas Fortis. Bruselas, Bélgica 2011 Pink noise. Galería La Moderna. La Habana / Exposición de la colección de Arte Cubano de la revista CubaPLUS en su 5to Aniversario. Sala Vedado del Hotel Nacional de Cuba. La Habana / Ya sé leer. Imagen y texto en el Arte Latinoamericano. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana / Habitar, construir, pensar. Perspectivas discursivas y poéticas en el Videoarte Contemporáneo Cubano (1990 – 2010), dentro del evento “Cuban Music, Art and Literature After the Fall of the Berlin Wall”. Carleton College. Minnesota, Estados Unidos / Art Madrid ´11. 6ta Feria de Arte Contemporáneo. Pabellón de Cristal, Casa de Campo. Madrid, España 2010 Vista hace fe. Galería de la Academia de Artes Plásticas San Alejandro. La Habana / Luz a tu propia química III. Noviembre Fotográfico y proyecto Inventario de la Fundación Ludwig. Fundación Ludwig. La Habana / El extremo de la bala. Una década de Arte Cubano Contemporáneo Pabellón Cuba. La Habana / Opción múltiple. Arte Cubano Contemporáneo. Aeropuerto Internacional Benito Juárez. México DF, México / 10 & 2. Fotografía Contemporánea Cubana. Galería Punto Cero. México DF, México / Entrelazando Culturas. Arte y moda.Edición 2010. Museo Nacional de Bellas Artes. La Habana / Opción múltiple. Arte Cubano Contemporáneo. Fundación Arte San Juan. Guadalajara, México / Panorama II. Galería Mariano Rodríguez. Villa Panamericana, La Habana / 10 & 2. Fotografía Contemporánea Cubana. Galería Piso 3. Guadalajara, México /

PREMIOS Y BECAS: 2008 Beca de estudio en el Royal University of Fine Arts (Kungl. Konsthögskolan). Estocolmo, Suecia 2007 Primer Premio del Concurso de Arte de la Unión Europea “Cuba y Europa. Visiones”. Representada por la Embajada de la República Federal de Alemania en nombre de la Presidencia de la Unión Europea en La Habana y por la Delegación de la Comisión Europea / Mención en el concurso de fotografía “Lazos a la mar”, convocado por la Embajada del Reino de los Países Bajos en Cuba / Beca de Fundición Artística Antonio Grediaga. Escuela – Taller de Fundición Artística Antonio Grediaga. La Habana /

COLECCIONES: The One Minute Belgianopen. Bélgica / Galería Rainhart. Bélgica / Embajada de Alemania en Cuba / Fundación Arte San Juan. México / Revista CubaPLUS. Canadá – Cuba / Revista C de Cuba. España / Revista Art OnCuba. Cuba – Estados Unidos / Galería Avistamientos. Cuba / Colecciones privadas en: Cuba, México, Puerto Rico, Bélgica, Alemania, Suecia y Estados Unidos /

En mi obra me interesa explorar la noción arte en tanto lenguaje y construcción occidental, estableciendo una imbricación con el componente histórico como recurso para re-pensar ciertas pautas de su devenir. Busco indagar en los márgenes de eso que asumimos como arte, sus mecanismos retóricos y estructuras de legitimación como expresión de poder. Me interesa la experiencia como vivencia y base previa desde la que desarrollar el ejercicio creativo, y reafirmar la manera en que el arte permite re-configurar nuestro entendimiento de la realidad de las cosas y los procesos de la contemporaneidad.

Hander Lara

Enrique Ávila

Holguín, 1952. Reside y trabaja en La Habana /

EXHIBICIONES PERSONALES: 2015 Cruces infinitos. (bipersonal) Como parte del Encuentro con la Cultura Cubana en Villareal, Portugal / Cruces infinitos.(bipersonal) Morón de la Frontera, España / Cruces infinitos. (bipersonal) Galería Carmen Montilla. La Habana 2014 Cruces infinitos. (bipersonal). Huelva, España 2012 De todo un Poco. Sede de la Dirección Nacional de la Brigada de Instructores de Arte José Martí, La Habana / Horizontes. (bipersonal). Como parte del Encuentro con la Cultura Cubana en Villareal, Portugal 2011 Energías Ocultas.Memorial José Martí, La Habana 2010 Más Allá de lo Abstracto. GaleríaDel Monte, hotel Ambos Mundos y Palacio de las Convenciones durante la celebración del IV Congreso Iberoamericano de Cirugía Pediátrica, La Habana 2007 El Silencio de las Piedras. Galería La Acacia, La Habana / Enrique Ávila. Lecco, Italia 2005 Paisajes Ignotos. Galería Fausto, sede de la UNEAC. Holguín 2006 El Canto de las Rocas.Galería ArteSol. Ottawa, Canadá / El Canto de las Rocas.Galería Del Monte, hotel Ambos Mundos, Colateral IX Bienal de La Habana 2004 Paisajes Ignotos. Galería del hotel Paradisus Río de Oro. Guardalavaca, Holguín /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2017 Presencia. Casa del ALBA Cultural. La Habana 2016 Yo tengo más que el leopardo. Memorial José Martí. La Habana 2015 Gritos del Silencio. En Zona Franca. Colateral a la XII Bienal de La Habana 2013 Soy el Amor, Soy el Verso. Casa del ALBA Cultural. La Habana / Muestra itinerante El alma ha de quemar para que la mano pinte bien. Organizada por la Sociedad Cultural José Martí. Pinar del Río 2012 Fervor por la Isla.Memorial José Martí. La Habana / Crear Dos, Tres, Muchos Che. Casa del ALBA Cultural. La Habana / De lo Vivo a lo Pinta‘o. Complejo Morro-Cabaña, colateral a la XI Bienal de La Habana 2011 Color Cuba. Villa Real, Portugal y Memorial José Martí, La Habana / Martí en la plástica II. Memorial José Martí. La Habana 2010 Sencillamente Korda. Memorial José Martí, La Habana y Villareal, Portugal / Profecía. Galería 23 y 12, La Habana y Villareal, Portugal 2008 Feria Internacional Marb Art. Marbella, Málaga 2007 Cubanías. Famagusta Gate Gallery, Chipre 2006 Arte cubano. Galería ArteSol. Ottawa, Canadá 2005 Pinturas. Dedicada a Ernesto Che Guevara Famagusta Gate Gallery, Chipre, / Caballero Andante Soy. Con motivo de la celebración de los 400 años de la obra Don Quijote. Galería Fausto de la UNEAC, Holguín 2003 Antillas en Tres Tiempos. Galería de la Escuela de Bellas Artes de Ponce, Puerto Rico / Arte Contemporáneo Cubano. Hotel Playa Pesquero. Holguín / Texturas de Luz. Memorial José Martí, La Habana y galería del hotel Armadores de Santander. Colateral a la VIII Bienal de La Habana 2002 La Realidad Otra.en la Casa de Iberoamérica. Holguín / Luz y Color. Centro de Arte de Holguín. XI Fiesta de la Cultura Iberoamericana / Extraños Paisajes. Galería del hotel Paradisus Río de Oro en Guardalavaca. Holguín / Arte Contemporáneo Cubano. Toronto, Canadá 2000 Paisajes Interiores. Centro de Arte de Holguín. VIII Fiesta de la Cultura Iberoamericana /

PRINCIPALES OBRAS EMPLAZADAS: 2013 Relieve escultórico al Comandante Juan Almeida en el teatro Heredia. Santiago de Cuba 2009 Relieve escultórico a Camilo Cienfuegos en el Ministerio de la Informática y las Comunicaciones en la Plaza de la Revolución. La Habana 1993 Relieve escultórico al Che Guevara en la pared del Ministerio del Interior en la Plaza de la Revolución. La Habana 1992 Monumento a los Hermanos Saiz frente a la Universidad de Pinar del Río 1991 Monumento a los Hermanos Martínez Tamayo. La Habana 1990 Monumento a Carlos Manuel de Céspedes. Bayamo 1989 Monumento a Frank País. Santiago de Cuba /

Mural en maderas preciosas en el hotel Villa Cocal. Holguín / Mural con la figura del Che Guevara en la fachada de la Escuela de Trabajadores Sociales. Holguín / Mural cerámico en el centro recreativo Guajaibón, La Habana / Guerrillero Heroico en el vestíbulo de la embajada cubana en Canadá / El Vuelo de la Estrella II en la Embajada cubana en Suecia /

OBRA GRÁFICA: 2005 Portada de Disco Forces at Work de Michael Dillon 2007 Ilustración para el libro Desde la Soledad y la Esperanza de la Editorial Capitán San Luis 2008 Diseño de cubierta de la revista Honda, de la Sociedad Cultural José Martí No.23/2008 2009 Portada de Disco Death in the Air de Michael Dillon 2010 Ilustración para el libro Carrusel de Cuentos II de la Editorial Capitán San Luis 2012 Diseño de cubierta de la revista Honda, de la Sociedad Cultural José Martí No.36/2012 /

PREMIOS Y DISTINCIONES: 1972 Premio en el II Salón Nacional de Artistas Jóvenes 1973 Mención en el Concurso “26 de Julio” 1976 Premio en elConcurso “17 de Abril” 1985 Premio Caracol de la UNEAC como diseñador escenográfico 1992 Escudo de la Ciudad de Pinar del Río 1993 Premio Abril 1994 Aldabón de la Periquera 1994 Réplica del Machete de Máximo Gómez 2001 Hacha de Holguín 2003 Condición de Hijo Destacado de la Ciudad de Holguín / Escudo de la Ciudad de Holguín 2005 Distinción Electa Arenalpor la obra de toda una vida 2012 Placa de la Universidad de Pinar del Río “Hermanos Saiz Montes de Oca” 2013 Medalla Hazaña Laboralotorgada por el Consejo de Estado de la República de Cuba / Reconocimiento La Utilidad de la Virtud otorgada por la Sociedad Cultural José Martí /

La luminosidad de las islas del Caribe y las Antillas no tiene comparación, es excepcional. Los paisajes de estas tierras están gestados por la luz y todas las demás maravillas de la geografía: verdes ríos, montañas, costas y playas poseen esa aura incomparable gracias a la luz.

Los artistas, como es natural, no podían quedar sustraídos a esa imantación. El arte cubano ha dado numerosas muestras de la capacidad de apropiación del fenómeno luminoso en transparencias, fuerza cromática y otras expresiones del tratamiento de la luz en las obras plásticas. Los artistas han intentado en sus lienzos realizar la misma operación que la luz de estas latitudes realiza con los paisajes naturales.

Los cuadros de esta muestra de Enrique Ávila nos sitúan de hecho en una perspectiva de particular tratamiento de la luminosidad caribeña. ¿Son paisajes submarinos o son cuadros de un raro abstraccionismo?

Creo que da igual o, lo que es lo mismo, me parece poco importante esa precisión. Lo que vale aquí, en esta muestra es admirar la técnica del artista que ha propiciado el disponer de un estilo temático muy personal, en el que la capacidad de abstracción se combina con intervenciones mínimas de figurativismo para ofrecer un resultado de notable riqueza visual. Uno puede suponer que observa fondos marinos, corales, esponjas, rocas o puede sustraerse a la autosugestión en la que cabe cualquier suposición.

Tal efecto de posibilidades de “lectura” de sus cuadros ha propiciado que el creador dedique algunos a criticar la guerra, el terrorismo y la agresión al medio ambiente, dotando de una carga humanista a una zona de su producción plástica. Cito, a propósito, otro texto sobre su obra de Gilberto González Seik:

“Esa experiencia enriquecedora la encontramos en esos extraños paisajes que van más allá de las apariencias. ¿Serán, pues, extraños mundos submarinos o estructuras que van siendo desvastadas por fuerzas ciegas e incontrolables? Yo diría, más bien, que son advertencias, anuncios de una posible catástrofe que solo la sensatez del hombre puede detener. Mundo en estado de desintegración, materias que como el plástico se transmutan por la acción del fuego; estructuras que se descomponen y se dilatan asumiendo extrañas composiciones, es decir, una realidad metamorfoseada por otra realidad”.

Quizás el poeta Pablo Armando Fernández, su coterráneo haya expresado en una frase-verso, lo que él considera representa la obra de Enrique Ávila: “Eres el verdadero rostro de la luz”. Y es que una sui géneris inspiración poética ha conducido al creador a gestar estos cuadros, que hoy podemos disfrutar. Un universo donde se mueven, pendularmente, la paz de los fondos marinos y las explosiones del color. (…)

Policromía, pluralidad sígnica, diversidad dentro de la coherencia, son rasgos apreciables en la exposición.

Estos aparentes jardines marinos, extraños, pero atractivos, floridos como la vegetación subacuática, habitan en la imaginación del artista y se nos regalan como una ofrenda visual. Es a nosotros a quienes nos corresponde comunicarnos con ellos y reconocer, junto a Enrique Ávila estas explosiones del color y de la luz.

Fragmentos de Texturas de Luz de Rafael Acosta de Arriba

Denys San Jorge

La Habana, 1984. Reside y trabaja en Artemisa

EXHIBICIONES PERSONALES: 2012 Perspectiva. Galería periódico Juventud Rebelde. La Habana 2011 El metal encubierto. Bi-personal con Ezequiel Sánchez Silva. Galería Provincial de la Uneac, Güira de Melena 2010 Con todos los hierros. Galería FORDES. Ministerio de la Informática y las Comunicaciones, La Habana / Desarme. Embajada Cubana en México. México DF. Habana Tomada. Galería de la ciudad, Tecate, Baja California, México / Inventario #68. Fundación Ludwig de Cuba, La Habana 2008 El espía francés a unos kms del campo de concentración. Casa Museo José Lezama Lima, La Habana / Desarme. Galería FORDES. Ministerio de la Informática y las Comunicaciones, La Habana 2007 Si Tim tiene Tim vale, si Tim no tiene Tim no vale. Galería Círculo de los Artesanos. Colateral a la Feria del Libro. San Antonio de los Baños, La Habana 2006 Hijo de papá. Biblioteca Municipal Antonio Maceo. Bauta, La Habana / Remaches Provisionales. Periódico Juventud Rebelde, La Habana 2005 Camión pa´ Marianao. Galería Guerrero. Teatro Bauta, La Habana / Interino. Galería FORDES. Ministerio de la Informática y las Comunicaciones, La Habana /

EXHIBICIONES COLECTIVAS: 2016 Creo, luego existo. Salón UNEAC. Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa Arte soy entre las artes. Mediateca André Bazin. Escuela Internacional de Cine y TV. San Antonio de los Baños. Artemisa / Arte en proceso. Salón UNEAC-AHS. Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa / Dialéctica de sueños insulares. Mediateca André Bazin. Escuela Internacional de Cine y TV. San Antonio de los Baños. Artemisa / POS-IT 3. Galería Collage Habana, La Habana / Yo soy ARTEmisa. Galería de Arte Angerona, Artemisa / Dialéctica y controversia. Palacio de los Torcedores. Colateral a la 12 Bienal de La Habana 2014 Sueño una Isla. Salón UNEAC-AHS. Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa /100 abstractos.Casa del ALBA Cultural, La Habana / Virgen de la Caridad del Cobre. Miradas múltiples en el arte cubano. Galería Libertad. Querétaro, México / Miradas Convergentes. (Homenaje a José Martí) Galería FORDES.Ministerio de las Comunicaciones, La Habana 2013 Tierra de Artistas. Centro Estatal de las Artes. Tecate. México / Salón Eduardo Abela.Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa / El cerdo. Mamífero Nacional. Uneac. Pinar del Río 2012 Virgen de la Caridad del Cobre. Miradas múltiples en la plástica de Cuba. Galería Central del CENART de México DF / El cerdo: Mamífero Nacional. Salón UNEAC, Guira de Melena, Artemisa / Virgen de la Caridad del Cobre. Catedral de la Ciudad de México. México D.F / En mala Forma. Fortaleza de la Cabaña. Colateral a la 11Bienal de La Habana / Sobreviviendo el verano. Academia San Alejandro. Colateral a la 11Bienal de La Habana 2011 Del símbolo a la metáfora. Arzobispado de la Habana / Exposición de Arte Universal en el IMAC. Tijuana. México / Boomerang. Academia San Alejandro 2010 Vista hace fe. Galería de la Academia Nacional de Bellas Artes de San Alejandro / El Extremo de la bala: una década de Arte Cubano. Pabellón Cuba. La Habana 2009 Relación irracional. Centro Cultural San Pancho, Nayarit, México / ARSLATINA. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / PC a todo. Galería FORDES. (Colateral 10 Bienal de La Habana) Ministerio de la Informática y las Comunicaciones, La Habana / Vista previa”, Cine Riviera (Colateral 10 Bienal de la Habana), La Habana / De fly. Galería José Antonio Díaz Peláez, Academia Nacional de Bellas Artes de San Alejandro (Colateral 10 Bienal de La Habana) Cine Riviera, La Habana / Rescatando espacios. Casa municipal de Cultura de Playa, (Colateral 10 Bienal de La Habana) Cine Riviera, La Habana /

PREMIOS BECAS Y RESIDENCIAS: 2015 Mención en el Salón UNEAC-AHS Arte en proceso. Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa 2014 Mención en el Salón UNEAC-AHS Sueño una Isla. Centro Provincial de Artes Plásticas Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa 2013Gran Premio. Salón Eduardo Abela. San Antonio de los Baños, Artemisa2009Residencia en el Centro Cultural de San Pancho, Nayarit, México 2007Residencia en el Centro Estatal de las Artes de Baja California, Mexicali, México. Expo ARSLATINA 07, Ser latino en el siglo XXI /

COLECCIONES: Colección Iglesia Católica Nuestra Señora de la Merced, Bauta / Colección Santa Sede Vaticano / Colección CdeCuba. Valencia, España / Museo de Arte Cubano en Viena / Colección de Maximilian Reiss, Austria / Museo Internazionale Dinamico di Arte Contemporanea, Belforte del Chienti, Macerata, Italia / Fundación Arte San Juan, Guadalajara, México / Centro de Intervenciones y Medios Quirúrgicos (CIMEQ), La Habana / Ministerio de la Informática y las Comunicaciones, La Habana /

(…) Se trata de un arte conceptual y crítico, comprometido con magnánimos anhelos humanos. Sus armas tampoco tienen que ver con caprichosas remembranzas de la infancia, aunque quizás aquellos juguetes alusivos a aviones de guerra, pistolas, ametralladoras, tanques y soldaditos de plomo lo hayan incentivado, además, a reflexionar sobre las nefastas consecuencias de cualquier contingencia bélica; amén de erigirse en símbolos de amor y fe.

San Jorge no especula de hazañas heroicas para destruir al dragón, ni a los demonios que le asechan, sino que trata de persuadir a los monstruos que proclaman el odio y la destrucción.

Su arte es por la paz e intenta revelar el lado más oscuro del hombre. Esta serie, como las demás con similar técnica, igualmente aluden a la ambición, a las ansias de poder y al uso de la tecnología con maléficos fines. Su fértil polisemia, también pueden remitir a otras guerras de la existencia humana, desde las profundas adversidades y hostilidades de la personalidad individual, hasta los más absurdos o insólitos desentendimientos domésticos. Tal lectura implicaría un giro diferente en la simbología de sus narraciones iconográficas sin precedentes.

Vale destacar que no es este el único quehacer plástico de Denys San Jorge, solo me he referido a un segmento de su exuberante producción artística. Esta serie como sus pinturas y dibujos trascienden las fronteras de la Isla, donde también resuenan, como alabanzas al amor y la esperanza en un futuro mejor, las nobles enseñanzas del padre.

Fragmentos de San Jorge conjura demonios y dragones de Jorge Rivas Rodríguez