
Equipo VAS en acción. Restauración patrimonial en curso. Proyecto actual. 2025.
Vas Art Productions: obras que trascienden el tiempo.
Por David Mateo/director de Artcrónica
En el afán del equipo Artcrónica por indagar y documentar en sus plataformas de comunicación sobre proyectos artísticos con un desarrollo exitoso, liderados en su mayoría por creadores cubanos en diversas regiones del mundo, tuvimos la oportunidad de contactar con el estudio de arte multifuncional VAS Art Productions, radicado actualmente en Miami, Estados Unidos, y sostener una larga conversación con su fundador y Director creativo Víctor Domínguez.
Artcrónica: ¿Cuándo y cómo surgió la idea de crear VAS Art Productions y quiénes lo fundaron?
Víctor Domínguez: VAS Art Productions nació en Miami en 2021, como respuesta a una necesidad urgente que veíamos en el entorno artístico local: hacía falta un espacio donde el arte pudiera fabricarse o materializarse, restaurarse o instalarse con la misma precisión técnica y sensibilidad estética con la que fue concebido.
La fundamos Anabel Godínez y yo. Anabel, con una sólida trayectoria en administración del arte, gestión empresarial y financiera, trajo al proyecto la estructura, la visión y el liderazgo operativo que todo estudio serio necesita para sostenerse en el tiempo. Yo, por mi parte, me formé con el maestro Olivier Haligon en el prestigioso estudio Haligon Fine Art, con sede en Miami, estudio que es reconocido por su excelencia en la fabricación de esculturas para destacados artistas internacionales, entre ellos Niki de Saint Phalle, Cruz Diez, Mariana Copello, Rafael Barrios, entre otros. Esa experiencia me enseñó a valorar el oficio, el proceso y, sobre todo, la responsabilidad de transformar una idea artística en una obra tangible, duradera y fiel al espíritu del creador.
Con el tiempo, fuimos viendo que los artistas, las instituciones y los coleccionistas, compartían una misma necesidad: un equipo de confianza que pudiera acompañarlos en cada etapa del proceso artístico, desde la fabricación y el montaje hasta la conservación o el transporte especializado.
VAS nació para cubrir ese vacío, y para elevar los estándares. Hoy somos un estudio con alma técnica y visión artística, donde cada obra se crea y se cuida como si fuera única; porque lo es.

“Why”. Fabricación en fibra de vidrio para cliente privado. VAS Art Productions, 2023.
Artcrónica: ¿Cuáles son los propósitos y servicios esenciales que ofrece este grupo de trabajo especializado y estudio de arte?
Víctor Domínguez: El propósito de nuestro estudio es claro: ofrecer soluciones profesionales y sensibles a quienes crean, protegen o coleccionan arte. Lo que hacemos va más allá del servicio técnico. Nos involucramos en la historia de cada obra, en su materialidad, en su proyección futura.
Trabajamos con artistas, curadores, arquitectos, galerías, instituciones culturales y coleccionistas privados. También colaboramos estrechamente con desarrolladores inmobiliarios en la Florida, brindándoles soluciones artísticas que agregan valor estético y simbólico a sus propiedades. Asimismo, trabajamos con clientes privados que, sin ser artistas, desean encargar piezas con un significado personal o crear elementos únicos que conecten emocionalmente con sus espacios.
Nuestros servicios son amplios, pero están conectados por una misma filosofía: precisión, respeto y calidad museística.
Ofrecemos:
– Fabricación de esculturas e instalaciones artísticas: Nuestra especialidad es la fabricación de esculturas e instalaciones artísticas personalizadas en fibra de vidrio, el corazón de nuestro trabajo. Transformamos maquetas, bocetos o modelos 3D en piezas únicas, desde escala real hasta dimensiones monumentales. Combinamos materiales diversos con acabados de alta precisión, concebidos para perdurar y lucir en espacios interiores o al aire libre.
– Restauración y conservación de obras tridimensionales, incluyendo esculturas, murales, relieves y estructuras públicas. Trabajamos con resina, fibra de vidrio, concreto, metal y otros materiales, respetando tanto la estructura como el lenguaje visual de cada pieza.
– Instalación de arte y exposiciones, desde piezas individuales hasta montajes complejos en espacios públicos. Nuestra logística y ejecución responden a estándares de nivel museístico.
– Transporte especializado (White Gloves), con embalaje técnico y manipulación cuidadosa. Trasladamos obras por todo Estados Unidos, garantizando seguridad, confidencialidad y cuidado absoluto.
– Limpieza y mantenimiento de obras, adaptado a piezas expuestas al clima, al polvo o al desgaste por uso. Cada material requiere su propio método, y nosotros lo aplicamos con precisión.
– Mosaicos bizantinos, tanto en creación como restauración. Utilizamos técnicas tradicionales adaptadas a proyectos contemporáneos o institucionales, conservando su belleza simbólica y su resistencia.
– Diseño y fabricación de pedestales y bases a medida, en fibra de vidrio, madera o acrílico. Nuestras bases no son accesorios: son extensiones de la obra, pensadas para integrarse al entorno y realzar su presencia.
Cada proyecto en el que trabajamos es una colaboración. Y cada obra que pasa por nuestras manos recibe lo que creemos que todo arte merece: compromiso, excelencia y una ejecución impecable.

“Mosquitos” – Federico Uribe. Restauración y fabricación técnica para colección privada. VAS Art Productions.2022.
Artcrónica: ¿Quiénes integran actualmente el equipo? ¿Cuál ha sido el criterio de selección del personal? ¿Qué funciones o valores aporta cada uno al proyecto?
Víctor Domínguez: Nuestro equipo es el corazón de VAS. Cada proyecto que realizamos es posible gracias a la unión de conocimientos, talentos y oficios que se complementan. Reunimos a técnicos especializados, artesanos, artistas visuales, modeladores, restauradores e ingenieros, con gran experiencia en el mundo del arte, capaces de abordar desde la estructura interna de una escultura hasta la logística de su instalación monumental.
No trabajamos con esquemas tradicionales de selección. Nos importa más la sensibilidad que el currículum; más el compromiso con el detalle que la etiqueta profesional. Buscamos personas que piensen con las manos y que entiendan que cada obra es un universo en sí mismo. Que respeten la intención del artista, el contexto del espacio, el lenguaje del material y, sobre todo, el tiempo que cada pieza necesita.
Algunos de los integrantes de nuestro taller han sido formados en escuelas de arte de Cuba o América Latina, incluyendo maestros con experiencia docente en reconocidas instituciones. Otros vienen del mundo técnico y han desarrollado una mirada artística desde la práctica. Cada uno cumple una función especializada —desde la creación de moldes hasta el montaje final— pero todos comparten una misma ética: el arte se trabaja con precisión y se entrega con dignidad.
Anabel se encarga de la dirección general, asegurando que todo —desde la logística y la relación con nuestros clientes, hasta las finanzas y la coordinación de proyectos— esté alineado con la visión que compartimos. En mi caso, estoy involucrado en cada etapa: cierro acuerdos, lidero al equipo, tomo decisiones claves y, al mismo tiempo, participo directamente en la fabricación en el taller y en las instalaciones en sitio.
VAS no es solo un equipo de trabajo. Es una familia profesional que se toma muy en serio el valor de lo que crea, restaura o transporta.

Montaje de exposición colectiva – Art Miami. Instalación técnica de obras para feria internacional. 2024.
Artcrónica: ¿Qué trabajos o emprendimientos merece la pena mencionar dentro de la trayectoria desplegada por el grupo?
Víctor Domínguez: Uno de nuestros proyectos más significativos —y actualmente en ejecución— es la restauración de los murales de arte arquitectónico de la Rotonda de Collins Park, en Miami Beach. Esta obra emblemática del artista Albert Vrana, integrada al edificio desde 1962, es parte del patrimonio cultural de la ciudad y llevaba décadas sin intervención especializada.
Ser proveedores (vendors) oficiales del Condado de Miami-Dade y de la Ciudad de Miami Beach nos abrió la puerta a liderar una de las restauraciones patrimoniales más desafiantes de nuestra trayectoria. Hablamos de desmontar, uno a uno, los 164 paneles de arte arquitectónico que abrazan la Rotonda, cada pieza con un peso cercano a una tonelada. Un trabajo de precisión que va más allá de mover grandes estructuras: implica limpiar a fondo décadas de acumulación, devolver la estabilidad a su estructura, reintegrar fragmentos perdidos y aplicar un tratamiento de conservación; pensando cada detalle para que estas obras sigan en pie por muchas generaciones. Todo con un objetivo claro: devolverle a este espacio su lugar como punto de encuentro cultural para residentes y visitantes de todas las edades.
Además, contamos con acreditaciones que amplían nuestro alcance mucho más allá de Miami Beach. Somos vendors de arte en el Condado de Palm Beach, en numerosas ciudades de Miami-Dade y Broward, y en todo el Sur de la Florida, además de estar registrados como proveedores de arte para el Estado de la Florida. Esta red de certificaciones no es solo un sello administrativo, es el reconocimiento a nuestro trabajo especializado, y respalda nuestra capacidad para asumir proyectos de alto valor histórico y artístico en distintos puntos de la región.
Fuera del ámbito patrimonial, desarrollamos esculturas personalizadas para colecciones privadas, estructuras para espacios públicos, soportes técnicos para ferias de arte e instalaciones completas en galerías y residencias. Nuestro enfoque no es la cantidad, sino la permanencia: obras que trascienden el tiempo.

Diseño y fabricación escultórica VAS. Obra personalizada para cliente privado. 2024.
Artcrónica: ¿Están satisfechos hasta el momento con las valoraciones recibidas por las personas o entidades que han recurrido a sus servicios?
Víctor Domínguez: Sí, profundamente. Más allá de las palabras, lo que más valoramos son los gestos: cuando un cliente vuelve a llamarnos para un segundo proyecto; cuando una galería nos recomienda con total confianza; cuando una obra que restauramos vuelve a su espacio con una presencia renovada. Esas son las señales que nos confirman que vamos por buen camino.
Hemos recibido comentarios muy positivos, tanto por la calidad técnica de nuestro trabajo como por la experiencia integral que ofrecemos. Nuestros clientes destacan la seriedad, la transparencia, la capacidad de respuesta y, sobre todo, el respeto con el que tratamos cada obra, sin importar su tamaño o valor comercial.
Sabemos que, en el mundo del arte, la confianza se gana con el tiempo y con los resultados. Por eso, cuidamos cada detalle como si fuera el más importante. Porque para nosotros, cada proyecto es una oportunidad de dejar una huella duradera, no solo en la pieza, sino también en la relación con quienes nos la confían.
Artcrónica: ¿Existe un área de competitividad en la Florida en cuanto al perfil de acción y las ofertas específicas del grupo? ¿Qué los distingue dentro de ese contexto?
Víctor Domínguez: Florida —y especialmente el sur del estado— es un territorio con una escena artística vibrante, competitiva y en constante evolución. Aquí conviven ferias internacionales, desarrollos urbanos con arte público, instituciones culturales de gran prestigio y una comunidad artística diversa. Es también un lugar donde existen empresas consolidadas, con décadas de relaciones y trayectoria, que han dominado durante años el mercado de servicios especializados en arte.
En ese contexto, abrirnos paso no ha sido sencillo. Como compañía joven, hemos tenido que demostrar desde el primer día que nuestra propuesta merecía un lugar en este escenario exigente. Y lo hemos hecho dejando que la calidad de nuestro trabajo hable por sí sola.
No vemos a la competencia como algo negativo; al contrario, valoramos la posibilidad de colaborar y crear conexiones. Creemos que cuando la excelencia y el respeto por el arte están presentes, todos podemos aportar y crecer, incluso desde enfoques diferentes.
Lo que nos distingue no es únicamente la variedad de servicios que ofrecemos, sino la forma en que los abordamos: con un equilibrio preciso entre técnica, arte y compromiso. Uno de nuestros mayores diferenciales es el dominio profundo de la fibra de vidrio aplicada al arte contemporáneo. No solo aprovechamos su versatilidad y resistencia, sino que hemos perfeccionado su uso hasta alcanzar acabados de altísima precisión, estética refinada, proporciones impecables y un nivel de detalle poco habitual en este material. Nos apasiona llevar la fibra de vidrio a un nivel que demuestra que puede ser tan noble, expresiva y elegante como cualquier medio escultórico tradicional.
Otro punto clave es que contamos con un equipo completamente integrado: diseñamos, moldeamos, fabricamos, restauramos, transportamos e instalamos internamente. Este control total del proceso nos permite garantizar calidad constante, desde el primer boceto hasta la instalación final.
Mi formación técnica me ha dado una ética de trabajo rigurosa y una visión respetuosa hacia la obra artística. Sumada a la experiencia directa en proyectos reales y complejos, esa base se ha convertido en parte del ADN de nuestro estudio.
Y, por encima de todo, lo que realmente nos diferencia es algo que no se aprende en ninguna escuela: el respeto por el arte y la pasión con la que trabajamos cada pieza. Porque no importa si una obra va a una galería, a un parque o a una casa particular, para nosotros todas merecen el mismo cuidado y excelencia.

Proyecto Rotonda – Víctor en obra. Restauración de murales escultóricos patrimoniales. Miami Beach. 2025.
Artcrónica: ¿Cuáles son los objetivos a mediano y largo plazo del proyecto?
Víctor Domínguez: A mediano y largo plazo, nuestro objetivo es claro: consolidar a VAS Art Productions como un estudio de referencia en Estados Unidos y Latinoamérica, tanto por la excelencia de nuestro trabajo como por la manera en que entendemos el arte como parte vital de la comunidad, la arquitectura y la identidad cultural.
Queremos seguir creciendo en dos direcciones: profundidad y alcance. Por un lado, deseamos seguir perfeccionando nuestros procesos técnicos, ampliando nuestro equipo y fortaleciendo nuestras capacidades para asumir proyectos de mayor escala y complejidad, sin perder nunca la atención al detalle que nos caracteriza. Por otro lado, aspiramos a expandirnos internacionalmente, colaborando con más artistas, instituciones, arquitectos y desarrolladores, en distintas ciudades del mundo.
Además, uno de nuestros sueños es crear una plataforma de formación profesional, donde podamos compartir los conocimientos adquiridos en estos años de trabajo con nuevas generaciones de técnicos, restauradores y artistas interesados en la fabricación y conservación de obras tridimensionales. Creemos que la transmisión del saber es también una forma de preservar el arte.
Y más allá del crecimiento como empresa, nuestro anhelo más profundo es seguir creando obras que permanezcan, que generen valor simbólico y emocional, que transformen espacios y conecten con las personas. Obras que no solo se vean, sino que se recuerden.
Porque en VAS no solo trabajamos en el arte, trabajamos con él, lo cuidamos, lo entendemos, y lo llevamos a su mejor versión.
México-Miami, agosto 2025.

Trabajo en taller sobre la obra “Why”. Proceso de fabricación en fibra de vidrio. 2023.

Instalación de obra en acrílico, montaje técnico especializado. 2022.

Logo VAS Art Productions
Vas Art Productions: works that transcend time.
By David Mateo/director of Artcrónica
In the Artcrónica team’s desire to investigate and document on its communication platforms artistic projects with successful development, led mostly by Cuban creators in various regions of the world, we had the opportunity to contact the multifunctional art studio VAS Art Productions, currently based in Miami, United States, and have a long conversation with its founder and creative director Víctor Domínguez.
Artcrónica: ¿When and how did the idea of creating VAS Art Productions come about and who founded it?
Víctor Domínguez: VAS Art Productions was born in Miami in 2021, in response to an urgent need that we saw in the local artistic environment: a space was needed where art could be manufactured or materialized, restored or installed with the same technical precision and aesthetic sensitivity with the one that was conceived.
Anabel Godínez and I founded it. Anabel, with a solid career in art administration, business and nancial management, brought to the project the structure, vision and operational leadership that every serious studio needs to sustain itself over time. For my part, I trained with maestro Olivier Haligon at the prestigious Haligon Fine Art studio, based in Miami, a studio that is recognized for its excellence in the manufacture of sculptures for prominent international artists, including Niki de Saint Phalle, Cruz Diez, Mariana Copello, Rafael Barrios, among others. That experience taught me to value the craft, the process and, above all, the responsibility of transforming an artistic idea into a tangible, lasting work faithful to the spirit of the creator.
Over time, we saw that artists, institutions and collectors shared the same need: a trusted team that could accompany them at every stage of the artistic process, from manufacturing and assembly to conservation or specialized transportation.
VAS was born to ll that gap, and to raise standards. Today we are a studio with a technical soul and artistic vision, where each work is created and cared for as if it were unique; because it is.
Artcrónica: ¿What are the essential purposes and services oered by this specialized working group and art studio?
Víctor Domínguez: The purpose of our studio is clear: to oer professional and sensitive solutions to those who create, protect or collect art. What we do goes beyond technical service. We get involved in the history of each work, in its materiality, in its future projection.
We work with artists, curators, architects, galleries, cultural institutions and private collectors. We also collaborate closely with real estate developers in Florida, providing them with artistic solutions that add aesthetic and symbolic value to their properties. Likewise, we work with private clients who, without being artists, want to order pieces with personal meaning or create unique elements that connect emotionally with their spaces.
Our services are extensive, but they are connected by the same philosophy: precision, respect and museum quality.
We oer:
– Making Sculptures and Art Installations: Our specialty is making custom berglass sculptures and art installations, the heart of our work. We transform models, sketches or 3D models into unique pieces, from full scale to monumental dimensions. We combine diverse materials with high-precision nishes, designed to last and shine indoors or outdoors.
– Restoration and conservation of three-dimensional works, including sculptures, murals, reliefs and public structures. We work with resin, berglass, concrete, metal and other materials, respecting both the structure and the visual language of each piece.
– Installation of art and exhibitions, from individual pieces to complex montages in public spaces. Our logistics and execution respond to museum- level standards.
– Specialized transport (White Gloves), with technical packaging and careful handling. We move works throughout the United States, guaranteeing security, condentiality and absolute care.
– Cleaning and maintenance of works, adapted to parts exposed to weather, dust or wear and tear. Each material requires its own method, and we apply it precisely.
– Byzantine mosaics, both in creation and restoration. We use traditional techniques adapted to contemporary or institutional projects, preserving their symbolic beauty and resistance.
– Design and manufacture of custom pedestals and bases, in berglass, wood or acrylic. Our bases are not accessories: they are extensions of the work, designed to integrate into the environment and enhance its presence.
Every project we work on is a collaboration. And every work that passes through our hands receives what we believe every art deserves: commitment, excellence and impeccable execution.
Artcrónica: ¿Who currently makes up the team? ¿What has been the personnel selection criteria? ¿What functions or values does each one contribute to the project?
Víctor Domínguez: Our team is the heart of VAS. Each project we carry out is possible thanks to the union of knowledge, talents and trades that complement each other. We bring together specialized technicians, artisans, visual artists, modelers, restorers and engineers, with extensive experience in the art world, capable of addressing everything from the internal structure of a sculpture to the logistics of its monumental installation.
We do not work with traditional selection schemes. We care more about sensitivity than the resume; more commitment to detail than profesional etiquette. We are looking for people who think with their hands and understand that each work is a universe in itself. That they respect the artist’s intention, the context of the space, the language of the material and, above all, the time that each piece needs.
Some of the members of our workshop have been trained in art schools in Cuba or Latin America, including teachers with teaching experience in recognized institutions. Others come from the technical world and have developed an artistic perspective from practice. Each one fullls a specialized function —from the creation of molds to the nal assembly— but they all share the same ethic: art is worked with precision and delivered with dignity.
Anabel is responsible for general management, ensuring that everything from logistics and the relationship with our clients, to nances and Project coordination—is aligned with the vision we share. In my case, I am involved at every stage: I close deals, lead the team, make key decisions, and at the same time participate directly in manufacturing in the shop oor and on-site facilities.
VAS is not just a work team. It is a professional family that takes the value of what it creates, restores or transports very seriously.
Artcrónica: ¿What jobs or ventures are worth mentioning within the trajectory deployed by the group?
Víctor Domínguez: One of our most signicant projects —and currently underway— is the restoration of the architectural art murals in the Collins Park Rotunda, in Miami Beach. This emblematic work by the artist Albert Vrana, integrated into the building since 1962, is part of the city’s cultural heritage and had been without specialized intervention for decades.
Being ocial suppliers (vendors) of Miami-Dade County and the City of Miami Beach opened the door for us to lead one of the most challenging heritage restorations of our history. We are talking about dismantling, one by one, the 164 panels of architectural art that embrace the Rotunda, each piece weighing close to a ton. Precision work that goes beyond moving large structures: it involves thoroughly cleaning decades of accumulation, returning stability to its structure, reintegrating lost fragments and applying conservation treatment; thinking about every detail so that these Works remain standing for many generations. All with a clear objective: to return this space to its place as a cultural meeting point for residents and visitors of all ages.
Additionally, we have accreditations that expand our reach far beyond Miami Beach. We are art vendors in Palm Beach County, in numerous cities in Miami-Dade and Broward, and throughout South Florida, in addition to being registered as art suppliers for the State of Florida. This network of certications is not only an administrative seal, it is recognition of our specialized work, and supports our ability to take on projects of high historical and artistic value in dierent parts of the region.
Outside the heritage eld, we develop personalized sculptures for private collections, structures for public spaces, technical supports for art fairs and complete installations in galleries and residences. Our focus is not quantity, but permanence: works that transcend time.
Artcrónica: ¿Are you satised so far with the evaluations received by the people or entities that have resorted to your services?
Víctor Domínguez: Yes, deeply. Beyond words, what we value most are gestures: when a client calls us again for a second project; when a gallery recommends us with complete condence; when a work that we restore returns to its space with a renewed presence. Those are the signs that conrm that we are on the right track.
We have received very positive comments, both for the technical quality of our work and for the comprehensive experience we oer. Our clients highlight the seriousness, transparency, responsiveness and, above all, the respect with which we treat each work, regardless of its size or comercial value.
We know that, in the art world, trust is gained over time and with results. Therefore, we take care of every detail as if it were the most important.
Because for us, each project is an opportunity to leave a lasting mark, not only on the piece, but also on the relationship with those who entrust it to us.
Artcrónica: ¿Is there an area of competitiveness in Florida in terms of the group’s action prole and specic oers? ¿What distinguishes them within that context?
Víctor Domínguez: Florida —and especially the south of the state— is a territory with a vibrant, competitive and constantly evolving art scene. International fairs, urban developments with public art, highly prestigious cultural institutions and a diverse artistic community coexist here. It is also a place where there are consolidated companies, with decades of relationships and experience, that have dominated the market for specialized art services for years.
In that context, making our way has not been easy. As a young company, we have had to demonstrate from day one that our proposal deserved a place in this demanding scenario. And we have done this by letting the quality of our work speak for itself.
We don’t see competition as something negative; On the contrary, we value the possibility of collaborating and creating connections. We believe that when excellence and respect for art are present, we can all contribute and grow, even from dierent approaches.
What sets us apart is not only the variety of services we oer, but the way we approach them: with a precise balance between technique, art and commitment. One of our greatest dierentials is the deep mastery of berglass applied to contemporary art. Not only do we take advantage of its versatility and resistance, but we have perfected its use to achieve nishes of the highest precision, rened aesthetics, impeccable proportions and a level of detail unusual in this material. We are passionate about taking berglass to a level that demonstrates that it can be as noble, expressive and elegant as any traditional sculptural medium.
Another key point is that we have a fully integrated team: we design, mold, manufacture, restore, transport and install internally. This total control of the process allows us to guarantee constant quality, from the rst sketch to the nal installation.
My technical training has given me a rigorous work ethic and a respectful vision towards artistic work. Added to direct experience in real and complex projects, that foundation has become part of the DNA of our studio.
And, above all, what really dierentiates us is something that is not learned in any school: respect for art and the passion with which we work on each piece. Because it doesn’t matter if a work goes to a gallery, a park or a private house, for us they all deserve the same care and excellence.
Artcrónica: ¿What are the medium and long-term objectives of the project?
Víctor Domínguez: In the medium and long term, our objective is clear: to consolidate VAS Art Productions as a reference studio in the United States and Latin America, both for the excellence of our work and for the way in which we understand art as a vital part of the community, architecture and cultural identity.
We want to continue growing in two directions: depth and scope. On the one hand, we want to continue perfecting our technical processes, expanding our team and strengthening our capabilities to take on projects of greater scale and complexity, without ever losing the attention to detail that characterizes us. On the other hand, we aspire to expand internationally, collaborating with more artists, institutions, architects and developers, in dierent cities around the world.
Furthermore, one of our dreams is to create a professional training platform, where we can share the knowledge acquired in these years of work with new generations of technicians, restorers and artists interested in the manufacture and conservation of three-dimensional works. We believe that the transmission of knowledge is also a way to preserve art.
And beyond growth as a company, our deepest desire is to continue creating works that remain, that generate symbolic and emotional value, that transform spaces and connect with people. Works that are not only seen, but remembered.
Because at VAS we not only work on art, we work with it, we take care of it, we understand it, and we bring it to its best version.
México-Miami, August 2025.