
Coloramas: muestra sobre el color en España
Por Pancho López
Actualmente, la Real Fábrica de Artillería de Sevilla acoge la muestra Coloramas: Del Color en el Arte, una propuesta expositiva que reúne la obra de una veintena de artistas contemporáneos cuya investigación gira en torno al color como eje central de la práctica artística.
La muestra parte de una premisa fundamental: el color, que lejos de ser una cualidad inherente a los objetos, es un fenómeno derivado de la luz, retomando -quizás como punto de partida- los estudios científicos que explican la manera en que la luz blanca se descompone al atravesar un prisma, dando lugar al espectro visible. Desde este enfoque, la exposición propone una reflexión que transita entre la física, la percepción y la construcción cultural del color.
Sin embargo, más allá de su dimensión científica, Coloramas subraya la persistencia del color como experiencia estética y simbólica a lo largo de la historia: desde las pinturas rupestres hasta su omnipresencia en la cultura digital contemporánea. La aparente paradoja -la afirmación de que el color “no existe” en términos absolutos- convive aquí con su indiscutible centralidad en la manera en que interpretamos y habitamos el mundo. En este sentido, el blanco, entendido como la suma de todos los colores, se presenta no solo como un concepto físico, sino también como una metáfora de totalidad.
Las obras reunidas evidencian distintas aproximaciones al color: tanto el fenómeno óptico, como lenguaje cargado de significación y como construcción perceptiva. Muchas veces, el color no es un elemento subordinado a la forma, sino el principio estructural desde el cual se articula el espacio.
Entre las piezas destacan dos obras, ambas realizadas en 2013: la inconfundible “Esfera Azul Oscuro” de Julio Le Parc, la cual apela a la experiencia sensorial y al desplazamiento del espectador y “No todo es azar” de Soledad Sevilla, donde la vibración cromática genera tensiones espaciales. Otras espectaculares piezas son “Diario Diana” (2022), de Inmaculada Salinas, la cual está compuesta por 150 dibujos realizados con lápices de colores que exploran la repetición y la memoria; así como “Infinite”, de Cachito Vallés, una obra que desestabiliza la percepción al jugar con la luz, la profundidad y la noción de vacío, y que , en palabras de la artista: “se concibe como una oportunidad de enfrentar a la humanidad al abismo cósmico”.
El recorrido se completa con trabajos de más artistas, entre ellos David Magán, David Plaza, Felipe Pantone, Monika Buch, Rosa Brun y Rubén Guerrero, quienes, desde lenguajes diversos, amplían el espectro de posibilidades expresivas del color en el arte contemporáneo.
La exposición, que tiene su origen en una muestra organizada por la Fundación Juan March en Madrid, llega a Sevilla con el apoyo de la Junta de Andalucía. Permanecerá abierta al público hasta el 17 de mayo de 2026, ofreciendo una oportunidad para reconsiderar el color no solo como un elemento visual, sino como una experiencia compleja que articula ciencia, percepción y cultura. Toda la información en https://icas.sevilla.org/agenda/exposicion-del-color-en-el-arte-coloramas









