La Habana, 1972
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Miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC
Profesor de la Facultad de Artes Plásticas: Cátedra de Nuevos Medios, Instituto Superior de Arte (ISA).
ESTUDIOS: 1987 Escuela Elemental de Artes Plásticas “20 de Octubre”, 23 y C, El Vedado, La Habana 1992-1999 Instituto Superior de Arte, La Habana /
EXPOSICIONES PERSONALES: 2015 Dialelos. Galería Villa Manuela. La Habana 2005 Acercamiento. Galería Rubén Martínez Villena, La Habana 2004 Deep Prints. Hav. Gallery, Nueva Zelanda 2001 Acciones Infértiles. Los Llanos de Aridane, La Palma, Islas Canarias 2000 Trabajos Recientes. Galería Casa Memorial Salvador Allende, colateral a la VII Bienal de La Habana 2000 Obra Reciente. Galería de la Consejería de Cultura, Los Llanos de Aridane, La Palma, Islas Canarias 1999 De la infertilidad y la esterilidad. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Obra Reciente. Galería de la Consejería de Cultura, Los Llanos de Aridane, La Palma, Islas Canarias 1998 Espera un Milagro. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana 1997 Patrimonio. Galería Luis de Soto, Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana 1993 Puntos Comunes. Casa del Joven Creador, La Habana 1992 La Estructura Presente. Galería Luis de Soto, Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana /
EXPOSICIONES COLECTIVAS: 2016 Sabor Metálico. Galería Villa Manuela, La Habana / Non Places. Galería Villa Manuela, La Habana / Cuba. Tatuare la Storia. ZAC Zisa Arti Contemporanee. Palermo, Sicilia / Cuba. Tatuare la Storia. PAC. Padiglione d’Arte Contemporanea. Milano, Italia / La Madre de todas las Artes. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana 2015 La llegada al Fracaso. En Zona Franca. Conjunto Histórico Militar, Morro Cabaña. Colateral 12 Bienal de La Habana / Sistemas Degenerados (con Néstor Martí). Galería Entresuelo, Palacio de Lombillo. Colateral 12 Bienal de La Habana 2014 Las otras narraciones. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Un laboratorio vivo. Aniversario de la Bienal de La Habana. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Rodando se encuentran. Museo de Urbanismo. Shanghái / Make a Statement. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Imagining Cuba. Fototeca de Cuba, La Habana 2013 Imagining Cuba. Tyler Art Gallery. Oswego. State University of New York at Oswego 2011 OPEN SCORE. Contemporary Art Museum. Institute for Research in Art. College of the Arts. University of South Florida. USF, Tampa / OPEN SCORE. 11 Bienal de La Habana. Centro Hispanoamericano de Cultura, La Habana / Prácticas e imaginarios sociales. Muestra Central. 11 Bienal de La Habana / Ya sé Leer. Imagen y texto en el arte latinoamericano. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / SPRAY. ART LAB 21. Hochhaus Hansa, Dortmund. Boon. Alemania / PORTUGAL AR TE 10. EDP. A Survery of Contemporary Art. Lisboa, Grandola, Portimao, Villa Real Santo Antonio, Portugal 2010 Fragmentaciones (con Luis Gómez) Centro de Arte La Casona. La Habana 2009 Data. Galería Servando, La Habana / Dubái 2015. Galería Casa Simón Bolívar, La Habana. Colateral a la 10ma Bienal de La Habana 2007 Espacios Multiplicados. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana 2006 Arth. Goth. Centro de Arte La Casona, La Habana / Dos Orillas II Galería Espacio 2002. Las Palmas de Gran Canaria. Islas Canarias / Dos Orillas. Galería Rubén Martínez Villena, La Habana / La Palabra que falta. Galería Museo del Ron, Fundación Habana Club. Colateral a la 9na Bienal de La Habana / IV Toronto Intenational Art Fair ART TORONTO 2005, Canadá 2005 Feria Internacional de Fotografía “Photo San Francisco” / Entrópicos. Vol II. Fundación PAIZ. Ciudad Antigua Guatemala, Guatemala 2004 Mayo Abstracto. Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana / Obligada contingencia. Sala de Exposiciones del Parlamento de Mérida. Junta de Extremadura. Mérida, España / Una China en el Zapato. Sala de Exposiciones Santa Inés. Museo de Arte Contemporáneo de Andalucía, Sevilla 2003 Contemporary artist of Cuba. Hav. Gallery. Nueva Zelandia / Resonancia. Casa Museo de Asia. Colateral a la 8va Bienal de La Habana / Hábitos Suspendidos. Fototeca de Cuba, La Habana 2002 Espejos. Centro Cultural de España, La Habana 2001 Desasosiego. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana / Muestra de arte cubano. Galería Miró (UNESCO), París /
COLECCIONES: Hav. Gallery. Auckland, New Zeland / Galería MIRÓ, Berlín-Praga-Bratislava. Galerías Privadas en Cuba, España, Francia, Estados Unidos, México /
RESIDENCIAS:
Artist in Residence Contemporary Art Museum. Institute for Research in Art. College of the Arts. University of South Florida. USF. Tampa
Artist in Residence Galería MIRÓ, Berlín-Praga-Bratislava, Septiembre de 1999.
Mi formación como artista viene de la pintura, De la infertilidad y la esterilidad (1998-2000) y luego ROJO (2000-2004) fueron extensas series de pinturas y dibujos que comencé a realizar a finales del año 1997, cuando aun era un estudiante del Instituto Superior de Arte (ISA) de La Habana. Creo que entonces mi principal motivación era una especie de obsesión sobre cómo replantearme la pintura desde ella misma y que tuviese también un sentido conceptual.
La esterilidad y la infertilidad no eran abordadas como conceptos físicos o biológicos, sino como el pie forzado para cuestionar lo improductivo de muchos de nuestros actos, en los que incluía el proceso de la creación artística.
Simultáneamente a la pintura, también hacía mis primeras instalaciones, que abordaban los mismos temas. En estos casos utilizaba elementos físicos como condones, panes, metal y agua. (Espera un Milagro, 1998; La Muerte de Narciso, 2000; Anunciación, 2004; Cortinas de Espacios Zurcidos, 2004). Creo que intentaban discutir sobre las mismas ideas con otros medios y otros materiales. Producto de la investigación en estos campos, descubrí otras plataformas y canales de expresión que me hicieron ampliar los marcos de mi investigación.
Fui abandonando la pintura y mis instalaciones comenzaron a mutar en su morfología. Incursioné en otros medios. Se trataba de una experimentación con otras herramientas que me permitieran implementar otras estructuras más acordes con mis nuevas ideas. Comencé a utilizar el video y los ordenadores pocos años después de que aparecieran en nuestro país. Cuando tuve la oportunidad de tener una computadora me di cuenta de que era una herramienta tecnológica de alcances incalculables para mis expectativas como artista. Este nuevo lenguaje influyó de manera radical en la forma de proyectar mi trabajo. Los programas de edición de imágenes (entre otros) me fascinaron y me encontraba ante algo con lo que se podían cambiar muchas cosas.
Desde hace una década aproximadamente vengo realizando obras que involucran otros procedimientos vinculados directamente con las nuevas tecnologías. Los ordenadores, el mundo de la programación y la interactividad, han sido herramientas muy eficaces para desarrollar obras que proponen cuestionar las contradicciones existenciales y filosóficas de nuestro saber y de nuestro proceder; de cómo hemos articulado sofisticadas pero frágiles y vulnerables infraestructuras sociales, políticas y culturales. (Algunas: Evolución, 2009; Desde Adento, 2010; Miopía, 2011; Odisea, 2010; Make a Statement, 2013; Las Dudas del Conservador, 2015).
Gran parte de lo que produzco en la actualidad expresa las mismas motivaciones de mis primeras obras en la pintura. Asumo la creación como una constante experimentación, Me interesa la discusión con el arte y sus operatorias, intento que mis ideas en torno a esto sigan evolucionando. Los acercamientos a los medios que disponemos para crear, deben ser ante todo prácticos, selectivos e inteligentes, los más adecuados a la intención que tengamos. Asumir herramientas, términos o conceptos por novedosos o por mera fascinación, carece de sentido. La motivación es solo el comienzo, luego hay que traducirla en un lenguaje complejo que llamamos arte, y es ahí donde aparecen nuevos retos.
Recuento de mi trabajo (1998-2016) de Antonio Gómez Margolles
