Katarzyna Badach

Katarzyna Badach (Gdansk, Polonia, 1975).

Vive y trabaja en La Habana.

ESTUDIOS

1999-2001 / Meisterschüler, Prof. Helmut Dorner, Academia de Bellas Artes, Karlsruhe, Alemania.

1994-2001 / Facultad de Pintura, Academia de Bellas Artes, Karlsruhe, Alemania.

Exposiciones personales

2018 Procesos. Kunstraum Takt, Leipzig, Alemania.

2017 Caída Libre. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana.

2015 Umstülpungen. Das Esszimmer Raum für Kunst, Bonn, Alemania (con Alfredo Ramos) / Cubanscapes. Christa Burger Gallery, Munich, Alemania (con Nathalie Grenzhäuser y Adidal Abou-Chamat).

2014 Paradiso. Galería La Moderna, La Habana. (Con Alfredo Ramos).

2012 Globos de Verde. Proyecto Línea 106, La Habana. (Colateral a la Bienal de La Habana; con Alfredo Ramos).

2006 Lugares. Centro Provincial de las Artes Plásticas [sic], La Habana / Kachita, Mango y el Jim. Espacio Gaia, La Habana (con Fransisco Alejandro Vives y Jorge Luis Marrero).

2003 Obra Reciente. Poly Galerie, Karlsruhe, Alemania (con Karoline Walther).

1997 Ozelot. Galerie von Walden, Berlín, Alemania (con Sabine Strauß y Dorothee Rosenbauer).

Exposiciones colectivas

2017 Compsitons. Horst Merkle Gallery, Stuttgart, Alemania / Far Off. Play Festival, Colonia, Alemania.

2016 Wasserfest. Ausstellungsraum Klingental, Basilea, Suiza / Viceversa. Museo Provincial [sic], Holguín; Lloyd’s Register, La Habana / Esszimmer goes Weltraum. Weltraum, Basilea, Suiza / Kunstboulevard. Boulevard Berlin, Berlín, Alemania.

2015 Embodied. Nikolaj Kunsthal, Kopenhagen, Dinamarca / Still Still Still. Horst Merkle Gallery, Stuttgart, Alemania.

2014 Sans Serif. Kesselhaus Bethanien, Berlín, Alemania / Brujas y Brujos. Museo de Arte Maníaco, La Habana / Dios los Cría. Factoría Habana, La Habana.

2013 Mentes. Museo de Arte Maníaco, La Habana.

2012 Reditus II. Raymaluz Art Gallery, Madrid, España / Videoarde. Muestra itinerante, Instituto Cervantes Rio de Janeiro, Brasil; Atenas, Grecia; Estambul, Turquía; Casablanca, Marruecos.

2011 Soft City. Alan Gallery, Estambul, Turquía.

2010 Recent Acquisitions from the Shelley and Donald Rubin Private Collection. 8^th Floor Space, Nueva York / 905614954. Jacob Karpio Gallery, San José, Costa Rica.

2009 LOVE. Jacob Karpio Gallery, San José, Costa Rica / SCOPE Basel. (Jacob Karpio Gallery), Basilea, Suiza / MACO Artfair. (Jacob Karpio Gallery), México D. F., México / Art Puerto Rico. (Jacob Karpio Gallery), San Juan, Puerto Rico.

2008 Antes Que Nada. ASFA Vulcan Materials Gallery, Alabama.

2007 On Board. Huntington Beach Art Center, Huntington Beach, Estados Unidos / Cuba_Exchange. Badischer Kunstverein, Karlsruhe, Alemania.

2006 Home. One Night Gallery, La Habana.

2003 Das andere Ufer; aktuelle Betrachtungen über die Landschaft. Rotary Club Strasbourg: CCI Strasbourg, Francia; Centre Culturel Français, Karlsruhe, Alemania.

1999-2002 Landscapes of one Century. From the Collection Deutsche Bank, Museum Moderner Kunst, Passau, Alemania; Museum für Kunst und Kulturgeschichte, St. Annen-Museum, Lübeck, Alemania; Kunstverein Offenburg / Mittelbaden, Offenburg, Alemania; South African National Gallery, Ciudad del Cabo, Sudáfrica.

2000 Meisterschülerausstellung. Castillo de Bruchsal, Alemania.

1998 Participación en la exposición de Thom Barth Das große Ding, die Arbeit und der Schrank. Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Alemania.

Premios / Becas

2016 / Atelierförderung BBK Berlín, Alemania.

2012 / Artist in Residence, Karl Hofer Gesellschaft, Berlín, Alemania.

2005 / Beca anual del Ministerio de Ciencia y Arte de Baden-Würrtemberg, Alemania

Colecciones públicas

Deutsche Bank Collection, Alemania / Regierungspräsidium of the City of Karlsruhe, Alemania / Commerzbank Collection, Alemania / Wedge Collection, Canadá.

Mi obra es una apropiación del espacio urbano mediante la pintura. Remite al Hombre, a partir de huellas que dejan sus actos en el paisaje, partiendo de espacios que no son considerados paradisíacos y de cosas que no son consideradas apetecibles.

Uso la pintura como un medio de refinamiento, como si se tratase de un proceso alquímico, durante el cual se transforma el objeto de mi percepción. Y yo con él.

El trabajo que precede a la pintura de un lienzo es para mí tan importante como la creación en el taller. Consiste en la aproximación al motivo. Permaneciendo frente a él, lo pinto en acuarela. Suelo trabajar durante temporadas en un mismo espacio público, volviendo a menudo a él.

Pinto lugares o lo que se encuentra en ellos. El antropólogo Marc Augé define como lugares a los espacios en los cuales se pueden leer la identidad, la relación y la historia. Propone llamar no lugares a los espacios en donde esta lectura no es posible. Michel de Certeau, historiador, considera los no lugares como salidos de la lógica de producción basada en la razón tecnicista y la rentabilidad. Dice que esta lógica niega la validez de los espacios que no ha creado. Así explica la tendencia a la desaparición de los lugares y al aumento del espacio público, que no es ni particular ni variado.

Contrariamente, lugares son –según de Certeau– la yuxtaposición de estratos heterogéneos en continua interacción. Sobre este asunto asegura: “Existen solamente lugares donde diferentes atmósferas y espectros superpuestos aguardan silentes, pudiendo ser evocados o no. Es asombroso que los lugares vívidamente percibidos son una especie de presencia de lo ausente”; por eso le permiten a la ficción flotar hacia otros paisajes y, a la memoria, viajar a otros tiempos. Son dignos de recordar. “Digno de recordar es lo que puede ser soñado de un lugar”.

Me encantaría que los lugares que pinté fueran recordados.

Katarzyna Badach