Luis Gárciga

La Habana, 1971. Reside en Ciudad de México, Madrid y La Habana /http://www.wix.com/siempreenlalucha/luisgarciga

http://vimeo.com/channels/luisgarciga

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luisgarcigaromay@gmail.com / +52 1 5530821636

Es artista, ingeniero, docente e investigador. Ingeniero con estudios de maestría en Obras Estructurales por el Instituto Superior Politécnico José A. Echeverría (Cuba), graduado de la Academia Nacional San Alejandro (Cuba) y diplomado por el Instituto Superior de Arte (Cuba). Cursa la Maestría en Artes Visuales en la Facultad de Arte y Diseño de la UNAM.

Algunos de sus proyectos artísticos han sido exhibidos colectiva o personalmente en instituciones como: Bienal de Mercosur (Brasil), Bienal de La Habana (Cuba), Bienal de las Américas (USA), Bienal de Santa Cruz de la Sierra (Bolivia), Instituto Cervantes (Holanda), Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, Festival Loop (Barcelona), Matadero de Madrid (España), San Francisco Art Institute (CA, USA), MUCA Roma (DF), Queen Museum of Art (NY, USA), Instituto de Arte de Grenoble (Francia), Beijing Today Art Museum (China).

Ha recibido becas y reconocimientos como las Residencias Artísticas para creadores de Iberoamérica y Haití. FONCA/AECID (2014), Premios del Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba y del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam (2010) y el Premio de Curaduría de la AECID (2005).

Su obra se encuentra en colecciones públicas y privadas como Daros Latinoamerica (Suiza), Colección Ella Fontanals Cisnero -CIFO, Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, Art Now International Foundation. Kadist Foundation (USA-Francia), Mediateca Caixa Forum de Barcelona (España), Habana Cultura de Habana Club (Cuba-Francia).

Ha impartido docencia, conferencias y ponencias en la Universidad Complutense de Madrid, la Academia Nacional San Alejandro, el Instituto Superior de Arte de La Habana, el Instituto Superior Politécnico, el Instituto Superior de Ciencias Médicas de La Habana, la ENPEG La Esmeralda, el Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas del INBA, la Escuela Superior de Arte de Yucatán donde dirige tesis de maestría, el Centro Cultural Casa del Lago de la UNAM, la Universidad Autónoma Metropolitana (DF), la Universidad de Costa Rica y los Centros Culturales Simon I Patiño (Bolivia). Colabora asiduamente con el Laboratorio de Actualización Docente del CCU Tlatelolco de la UNAM impartiendo cursos a los profesores donde coordina actualmente el libro Prácticas Artísticas y Educación No Formal.

Ha publicado artículos académicos para Revista Arte Cubano (Cuba), Revista ASRI (Málaga, España), Universidad Autónoma Metropolitana (México), Discurso Visual (INBA), Narración Estética y Política (UAM) sobre arte y cultura tradicional, analógica y digital. Es evaluador de la Revista Accesos de Universidad Complutense de Madrid.Traductor y Coordinador de la traducción del Inglés del libro Sobre la Instalación Total de Ilya Kabakov, Cocom Press, Mérida, México (2014-2015).

Más que el uso de la relación entre el arte y el archivo, prefiero al “chivo”, ese trocito de papel que los estudiantes usan en los exámenes para copiarse, como una técnica mnemotécnica aplicada a mis obras. Utilizo de este modelo memorístico elementos que pueden describir el resultado y proceso las piezas que ejecuto: pequeña escala, portabilidad, circulabilidad, inmunidad relativa a quien ejecuta la acción mnemotécnica, generalmente ligada al cuerpo y objetos indispensables dentro de un examen, requiere creatividad para eludir la vigilancia, exhibe cierta destreza manual al usar materiales tomados de su propio contexto, no expresa tanta incapacidad para comprender el contenido en cuanto a la forma en que esto se pone en tela de juicio, implica aceptar y participar de algunos protocolos establecidos como obligatorios, contiene desesperación y confianza al mismo tiempo hora.

Mis videos cortos, instalaciones y videomappings contextualizan y dan cuerpo a eventos socioculturales y políticos que muestran una manera particular de ver: la mía propia; pero introducida dentro, deformada, contaminada y puesta en fricción con algo nombrado por mí como “la nube viva”, las opiniones diferentes y punto de vista existencial en los medios de comunicación, Internet y la calle misma.

Me interesan el humor y los efectos visuales atractivos, casi espectaculares, para hablar sobre nuestros problemas y nuestras diferencias, crear empatía estética.

LUIS GÁRCIGA